Witaj na stronie kina

Akcja 28 LAT PÓŹNIEJ CZĘŚĆ 2: ŚWIĄTYNIA KOŚCI, rozgrywa się prawie trzydzieści lat po pierwszym wybuchu epidemii.
Cywilizacja z trudem podniosła się po zagładzie, a pozostałości społeczeństwa uległy mutacji, stając się czymś jeszcze dziwniejszym.
Dr Kelson (Ralph Fiennes), naukowiec poszukujący sensu w tej rzeczywistości, nawiązuje szokującą więź ze zmutowanym Samsonem, który uosabia cienką granicę między potworem, a człowiekiem.
Ich niełatwa relacja staje się punktem zwrotnym w historii, która zadaje pytanie, czy w świecie zbudowanym wyłącznie na przetrwaniu może istnieć odkupienie.
W międzyczasie, gdzie indziej w chaosie, Spike (Alfie Williams) spotyka pokręconego Jimmy'ego Crystala (Jack O’Connell). Spotkanie przeradza się w koszmar. czytaj więcej

HAMNET - najnowsze dzieło reżyserki Chloé Zhao, która zdobyła Oscary za najlepszy film i reżyserię Nomadland z 2020 roku - to adaptacja bestsellerowej powieści Maggie O'Farrell, współautorki scenariusza filmu.

Ten wzruszający film od pierwszego pokazu (festiwal filmowy w Telluride) stał się najczęściej komentowanym filmem sezonu. Jest też głównym kandydatem do oscarowych nomnacji. HAMNET, prawdziwe arcydzieło, z niezwykłymi rolami Jessie Buckley i Paula Mescala w kinach od 23 stycznia 2026 roku.

Historia rozpoczyna się w 1580 roku. Will (Paul Mescal), nauczyciel łaciny zainteresowany słowami, słowami i jeszcze raz słowami, i Agnes (Jessie Buckley), mistyczna „leśna czarownica”, która zdecydowanie woli obcować ze światem nie-ludzkim, zakochują się w sobie od pierwszego wejrzenia i pocałunku.

Will oświadcza się Agnes, która go przyjmuje. Każde z nich widzi w drugim cały swój świat.

Mają troje dzieci – najstarszą córkę Elizę (Freya Hannan-Mills) oraz młodsze bliźniaki Judith (Olivia Lynes) i Hamneta (Jacobi Jupe).

Wspierany przez żonę William wyrusza do Londynu, aby realizować twórcze ambicje. Długa nieobecność staje się trudna do zniesienia, ale dopiero wielka tragedia rodzinna oddala Agnes i Williama od siebie i wystawia ich miłość na próbę.

W swoim smutku Will pisze Hamleta, jedno z największych dzieł sztuki. czytaj więcej

Za chwilę powitamy nowy rok i choć początki to często czas zmian, to my kontynuujemy to, co bardzo przypadło Wam do gustu - Kobiece wieczory w Kino Cafe. To kino, które porusza, rozmowy, które zostają na dłużej i atmosfera, do której chce się wracać. W styczniu pokażemy film „Święto ognia”, a po seansie spotkamy się z reżyserką, Kingą Dębską. Spotkanie poprowadzi filmoznawczyni Małgorzata Kuzdra.

Przed seansem będzie też kolejny odcinek Klapsa o zdrowiu i drobne przyjemności w postaci Happy Seats. Zabierzcie koleżanki, sąsiadki, mamę czy siostrę i spędźcie z nami dobry wieczór.

W filmie „Święto ognia” ukochana reżyserka Polaków powraca z lekko magicznym, pełnym humoru i wzruszeń projektem, który – jak sama mówi – jest najbardziej czułym i delikatnym z jej filmów, czymś pomiędzy „Amelią” a „Nietykalnymi”. Podnoszące na duchu „Święto ognia” powstało w oparciu o uwielbiany przez czytelników i uhonorowany nagrodą literacką im. Norwida książkowy bestseller 2021 roku, autorstwa Jakuba Małeckiego.

Anastazja (Paulina Pytlak) ma 20 lat, jest uzależniona od komiksów, gorącej czekolady i zakochana w chłopaku z sąsiedztwa. Gdyby tylko mogła, porwałaby go na randkę albo na koniec świata. Niestety to tylko marzenia, bo od dziecka jest przykuta do wózka, a z otoczeniem porozumiewa się za pomocą specjalnego programu. Mimo wszystkich ograniczeń Nastka nie traci pogody ducha, a optymizmem zaraża wszystkich. Najlepszą relację ma ze starszą siostrą Łucją (Joanna Drabik) – wschodzącą gwiazdą Baletu Narodowego, będącą u progu wielkiej kariery. Anastazję samotnie wychowuje ojciec Poldek (Tomasz Sapryk). Wkrótce życie całej trójki wkroczy w nowy etap, kiedy do ich drzwi zapuka przebojowa sąsiadka z naprzeciwka – Józefina (Kinga Preis). czytaj więcej

Czy odważysz zanurzyć się w świecie pełnym grozy i szaleństwa? Mroczna i niepokojąca ekranizacja drugiej części kultowej gry „Silent Hill”, która w ciągu kilku miesięcy od premiery sprzedała się w nakładzie 2.5 miliona egzemplarzy zdobywając uznanie graczy i krytyków na całym świecie. Za reżyserię odpowiada Christophe Gans, który stał również za sterami pierwszego filmu z serii oraz odpowiedzialny jest za powstanie hitu „Braterstwo wilków”. W rolach głównych wystąpili Jeremy Irvine („Dwie minuty do piekła”), Hannah Emili Anderson („Piła: Dziedzictwo”) i Robert Strange („Władca Pierścieni: Pierścienie Władzy”). Jednym z producentów „Powrotu do Silent Hill” jest Victor Hadida, który pełnił funkcję producenta wykonawczego siedmiu filmów z serii „Resident Evil”. Za sprawą tajemniczego listu James Sunderland powraca do miasteczka Silent Hill, aby odnaleźć dawną miłość – Mary Crane. Niegdyś słoneczna miejscowość, teraz jest przygnębiająca i sprawia wrażenie opuszczonej. Wiedziony utraconym uczuciem James wyrusza w podróż, która sprawi, że zacznie on wątpić w swoje zdrowie psychiczne. Silent Hill zamieszkują bowiem brutalne i makabryczne stworzenia, które będą chciały go odwieźć od odnalezienia Mary. Z pomocą ocalałych mieszkańców James spróbuje rozwiązać zagadkę tego przeklętego miejsca. Jednak im bliżej będzie prawdy, tym bardziej pochłoną go mroczne sekrety i narastające koszmary, które kryje Silent Hill. czytaj więcej

To już tradycja, że noworoczna odsłona Środy z kinem niezależnym poświęcona jest laureatom Grand Off im. Witolda Kona – Najlepsze Niezależne Filmy Świata. Ten festiwal po raz 19. odbył się w Warszawie w grudniu 2025 roku. Blisko 4000 zgłoszeń z ponad 120 krajów, 90 członków Kapituły – przedstawicieli środowisk filmowych niemal 30 państw, 55 produkcji nominowanych w 11 kategoriach – tak przedstawiają się liczby.
Grand Off to zawsze gwarancja wysokiej jakości, przekrój kina krótkich form, w którym odbijają się różne kultury, języki, stylistyki. Kina, które generuje uniwersalne emocje, jakich doświadczają ludzie niezależnie od szerokości geograficznej.
Na pierwszy w tym roku seans złoży się projekcja 5 spośród 11 nagrodzonych filmów. Pozostałych laureatów będzie można obejrzeć na kolejnym spotkaniu w lutym.

W programie:
Najlepszy Scenariusz
„Owce nie potrafią pływać” / Francja / 22’05’’/ reż. Matthieu Allart-Grzygierzek
Clara po śmierci matki mieszka sama w swoim samochodzie. Joseph, dziwny właściciel warsztatu samochodowego, pomaga jej. Troskliwy, stopniowo ingeruje w jej życie i wprowadza ją do swojej społeczności. Clara musi walczyć, aby nie ulec jego wpływom…

Najlepsza Reżyseria
„Papa” / Włochy / 20’13’’/ reż. Nicholas Antonacci
Rodzice opiekują się dziećmi, poświęcając dużo czasu na ich wychowanie. W tej historii to chłopak zajmuje się chorym ojcem. Gdy poświęca swoją przyszłość, odczuwa sprzeczne emocje wobec rodzica.

Najlepsze Zdjęcia
„Nieogrodzone” / Polska/ 11’39’’/ reż. Wiktoria Ciesielska
W trudnych warunkach zimowych zespół ds. renaturyzacji Parku Narodowego Patagonii w Argentynie pracuje nad demontażem śmiertelnych ogrodzeń, umożliwiając guanako niezakłóconą kontynuację ich odwiecznych wędrówek. Działania te są częścią niezwykłej misji przywrócenia stepów Patagonii.

Najlepszy Montaż
„Gdybym miała jaja” / Polska / 20’58’’/ reż. Karolina Belka
Dziewczyna o imieniu Anka zostaje przyjęta do szpitala psychiatrycznego, jednak uważa, że jest całkowicie zdrowa. Staje się liderka grupy terapeutycznej i ustanawia nowe zasady, które powodują problemy. Chociaż uważa, że nie byłoby żadnych problemów, gdyby miała jaja.

Najlepsza Scenografia
„Poczekajmy jeszcze trochę”/ Polska/ 14’55’’/ reż. Wiktoria Kwoka
Polska po wojnie. 10-letnia Marysia mieszka na wsi z matką Heleną, która przeżyła obóz koncentracyjny. Pewnego dnia Helena ogłasza, że jej brat – wujek Marysi – przyjedzie do nich na kolację. Chociaż dziewczynka sama przeżyła okupację w schronie, na własnej skórze doświadcza, że koszmar wojny nie kończy się wraz z zawieszeniem broni.

Najlepsza Aktorka
„Camelia” / Meksyk / 17’11’’/ reż. Anabel Caso
Kiedy Sol postanawia przerwać nieplanowaną ciążę, zdaje sobie sprawę, że jest sama. Brak wsparcia ze strony partnera i ciężar społecznych uprzedzeń sprawiają, że zaczyna kwestionować wartość komunikacji i siłę odpowiedzialności emocjonalnej.

Łączny czas: 106’21’’ czytaj więcej

„Wielka Warszawska” to opowieść o młodym dżokeju marzącym o sportowej karierze. Zwieńczeniem tych marzeń jest udział w najważniejszej gonitwie w Polsce – Wielkiej Warszawskiej. Główny bohater – Krzysiek – wkracza w środowisko wyścigów konnych z naiwnością nowicjusza i entuzjasty.

Dopiero po pewnym czasie orientuje się, że gonitwy to siatka zależności, potężnych interesów i manipulowanie wynikami. Chłopak wierzy, że może

to zmienić, szczególnie że kraj stoi na krawędzi wielkich przemian. Upadek komuny daje nadzieję, że przyszłość będzie już tylko lepsza, a zasady jaśniejsze. Jednak w świecie korupcji i nieczystych zagrywek ciężko jest pozostać bez skazy. Czy Krzyśkowi uda się oprzeć wielkim pieniądzom i szybkiej karierze? Jak wiele jest w stanie poświęcić, by rozsadzić panujący układ?

„Wielka Warszawska” to porywająca historia o sporcie, mafii i walce o marzenia rozgrywająca się w burzliwych początkach lat 90. Sensacyjne, zrealizowane z rozmachem widowisko osadzone w świecie wyścigów konnych. Film jest zwieńczeniem trylogii autorstwa Jana Purzyckiego, na którą

poza „Wielką Warszawską” składają się kultowe już produkcje „Wielki Szu” oraz „Piłkarski poker”. czytaj więcej