Sobota 31/10/2026
Wyobraź sobie, że zamykasz oczy i wchodzisz do fizycznej trumny, gdzie ciemność, dźwięk i wirtualna rzeczywistość łączą się w jedno intensywne przeżycie.
TRUMNA VR to niezwykłe, immersyjne słuchowisko według tekstu Kuby Kaprala, które mierzy się z najgłębszym ludzkim lękiem przed pogrzebaniem żywcem.
W tym 15-minutowym doświadczeniu łączą się technologia i teatr, by stworzyć przestrzeń do spotkania z własną wyobraźnią. Dołączysz? Zapraszamy 31 października do Galerii CKiS Wieża Ciśnień. Wydarzenie potrwa od g. 18.00 do 22.00. Czas trwania doświadczenia: około 15 minut. BILET: 25 zł
Ważna informacja! Zanim kupisz bilet, zarezerwuj godzinę pod tym linkiem: https://calendly.com/patryk-lichota/trumna-vr-28-02-2026-clone Zapisanie się na konkretną godzinę jest kompletne po kupnie biletu.
TRUMNA VR to immersyjne doświadczenie wirtualnej rzeczywistości, które rozwija formułę interaktywnego słuchowiska: opowieści prowadzonej dźwiękiem, głosem i wyborem, w której odbiorca nie tylko słucha, ale współtworzy przebieg narracji. Projekt powstał na podstawie tekstu Kuby Kaprala, a jego punktem wyjścia jest egzystencjalny motyw granicznego uwięzienia i pracy wyobraźni w sytuacji skrajnej. Doświadczenie rozgrywa się w dedykowanej, fizycznej trumnie, do której uczestnik realnie wchodzi — i w której pozostaje przez cały czas trwania sesji. Trumna jest zaprojektowana jako mobilna wersja „lotnicza”, możliwa do złożenia i transportu w walizce. Trumna jako fizyczny obiekt jest tworzona w duchu idei DIY, a jej szablon będzie udostępniony na zasadach open source. Tematyka projektu sięga po egzystencjalne lęki związane ze śmiercią i możliwością pogrzebania żywcem — znane z literatury Edgara Allana Poego, ale też z XIX-wiecznych rozwiązań technicznych (m.in. systemów sygnalizowania życia z wnętrza trumny). Wirtualna rzeczywistość jako nowoczesny przemysł iluzji, zostaje tu wykorzystana do pogłębionej i osobistej konfrontacji z nieświadomością oraz lękiem.
TRUMNA VR łączy teatralną intensywność głosu z intymnością odsłuchu i doświadczenia „w zamknięciu”, tworząc wyjątkową, przenośną przestrzeń dla współczesnej dramaturgii immersyjnej.
• Patryk Lichota — development VR, reżyseria, udźwiękowienie
• Kuba Kapral — tekst, dramaturgia
• Paweł Siwiak — aktor
• Hugo Kowicki — projekt i wykonanie trumny lotniczej
• Bart Barłowski, Piotr Buczkowski — sesje motion capture
• Yu Andriichuk — opracowanie graficzne, dokumentacja
• Timothy Williams — tłumaczenie tekstu
Powered by: Tato Studio, Rokoko, Unreal Engine, PlexiArt
współpraca: Katedra Teatru I Sztuki Mediów UAM, Kołorking Muzyczny
„Trumna VR – interaktywne doświadczenie słuchowiskowe w wirtualnej rzeczywistości”
Projekt dofinansowano z funduszu Unii Europejskiej NextGenerationEU w ramach krajowego Planu Odbudowy
#NextGenerationEU czytaj więcej
TRUMNA VR to niezwykłe, immersyjne słuchowisko według tekstu Kuby Kaprala, które mierzy się z najgłębszym ludzkim lękiem przed pogrzebaniem żywcem.
W tym 15-minutowym doświadczeniu łączą się technologia i teatr, by stworzyć przestrzeń do spotkania z własną wyobraźnią. Dołączysz? Zapraszamy 31 października do Galerii CKiS Wieża Ciśnień. Wydarzenie potrwa od g. 18.00 do 22.00. Czas trwania doświadczenia: około 15 minut. BILET: 25 zł
Ważna informacja! Zanim kupisz bilet, zarezerwuj godzinę pod tym linkiem: https://calendly.com/patryk-lichota/trumna-vr-28-02-2026-clone Zapisanie się na konkretną godzinę jest kompletne po kupnie biletu.
TRUMNA VR to immersyjne doświadczenie wirtualnej rzeczywistości, które rozwija formułę interaktywnego słuchowiska: opowieści prowadzonej dźwiękiem, głosem i wyborem, w której odbiorca nie tylko słucha, ale współtworzy przebieg narracji. Projekt powstał na podstawie tekstu Kuby Kaprala, a jego punktem wyjścia jest egzystencjalny motyw granicznego uwięzienia i pracy wyobraźni w sytuacji skrajnej. Doświadczenie rozgrywa się w dedykowanej, fizycznej trumnie, do której uczestnik realnie wchodzi — i w której pozostaje przez cały czas trwania sesji. Trumna jest zaprojektowana jako mobilna wersja „lotnicza”, możliwa do złożenia i transportu w walizce. Trumna jako fizyczny obiekt jest tworzona w duchu idei DIY, a jej szablon będzie udostępniony na zasadach open source. Tematyka projektu sięga po egzystencjalne lęki związane ze śmiercią i możliwością pogrzebania żywcem — znane z literatury Edgara Allana Poego, ale też z XIX-wiecznych rozwiązań technicznych (m.in. systemów sygnalizowania życia z wnętrza trumny). Wirtualna rzeczywistość jako nowoczesny przemysł iluzji, zostaje tu wykorzystana do pogłębionej i osobistej konfrontacji z nieświadomością oraz lękiem.
TRUMNA VR łączy teatralną intensywność głosu z intymnością odsłuchu i doświadczenia „w zamknięciu”, tworząc wyjątkową, przenośną przestrzeń dla współczesnej dramaturgii immersyjnej.
• Patryk Lichota — development VR, reżyseria, udźwiękowienie
• Kuba Kapral — tekst, dramaturgia
• Paweł Siwiak — aktor
• Hugo Kowicki — projekt i wykonanie trumny lotniczej
• Bart Barłowski, Piotr Buczkowski — sesje motion capture
• Yu Andriichuk — opracowanie graficzne, dokumentacja
• Timothy Williams — tłumaczenie tekstu
Powered by: Tato Studio, Rokoko, Unreal Engine, PlexiArt
współpraca: Katedra Teatru I Sztuki Mediów UAM, Kołorking Muzyczny
„Trumna VR – interaktywne doświadczenie słuchowiskowe w wirtualnej rzeczywistości”
Projekt dofinansowano z funduszu Unii Europejskiej NextGenerationEU w ramach krajowego Planu Odbudowy
#NextGenerationEU czytaj więcej
Zapraszamy na wystawę artysty i edukatora Pawła Kuli, który zaprezentuje prace inspirowane niezwykłymi przygodami fotograficznego medium: niekompletne, świecące odbitym światłem, ale pełne wiary w magię Fotografii.
Słowo od Pawła Kuli: „Reakcja na światło jest powszechną manifestacją substancji żywej i nieożywionej w znanym nam Wszechświecie. Na jej skutek materia jaśnieje, ciemnieje, zmienia kolor, kruszy się lub świeci – żaden atom nie pozostaje w spoczynku.
Przeczucie, że fotografia zatrzymuje nie tylko widzialne obrazy, ale też światło „wyższego porządku”, towarzyszyło już jej pierwszym artefaktom. Medium to stało się „świadkiem” XIX-wiecznych seansów spirytystycznych oraz towarzyszyło objawieniom religijnym tradycji Zachodu i Wschodu.
Mówi się, że są tacy, którzy nie widzieli, a uwierzyli. Są ci, którzy aby uwierzyć, potrzebują zobaczyć. Są i tacy, którzy widzą, lecz nie wierzą – oraz jeszcze jedna grupa, która dopiero po uwierzeniu zaczyna widzieć.
W ciągu wielu lat zajmowania się fotografią wykrystalizowało się we mnie przekonanie, że artystyczne strategie badania rejestracji światła i inspirowanie się sytuacjami „bycia przed i za kamerą” to wciąż ta sama opowieść – o niegasnącym pragnieniu zajrzenia za zasłonę”.
Wystawa organizowana we współpracy z Biblioteką Wielkopolską im. Stanisława Barańczaka w ramach 8. Wielkopolskiego Festiwalu Fotografii im. I. Zjeżdżałki „Flatland”.
Paweł Kula – artysta i edukator zajmujący się eksperymentalnymi praktykami fotograficznymi: konstruuje aparaty i zabawki optyczne, pracuje ze światłoczułymi pigmentami roślinnymi, bada powidoki, fosforescencję i techniki non-kamerowe.
Współwynalazca solarigrafii – alternatywnej metody fotograficznej umożliwiającej ekstremalnie długie czasy naświetlania. Współprowadzi Pracownię Fotografii Kreacyjnej i Fotomediów w Akademii Sztuki w Szczecinie. Projektuje działania edukacyjne dla instytucji kultury i szkół, wykorzystując język sztuk wizualnych i praktyki DIY.
Wernisaż: 16 października | g. 18.00 | Galeria CKiS Wieża Ciśnień | wstęp wolny
Wystawa czynna do 31 października w godzinach pracy Galerii. Obowiązuje bilet w cenie 10 zł, do kupienia w kasie DK Oskard, a także online. Bilet grupowy (od 15 osób) w cenie 7 zł. czytaj więcej
Słowo od Pawła Kuli: „Reakcja na światło jest powszechną manifestacją substancji żywej i nieożywionej w znanym nam Wszechświecie. Na jej skutek materia jaśnieje, ciemnieje, zmienia kolor, kruszy się lub świeci – żaden atom nie pozostaje w spoczynku.
Przeczucie, że fotografia zatrzymuje nie tylko widzialne obrazy, ale też światło „wyższego porządku”, towarzyszyło już jej pierwszym artefaktom. Medium to stało się „świadkiem” XIX-wiecznych seansów spirytystycznych oraz towarzyszyło objawieniom religijnym tradycji Zachodu i Wschodu.
Mówi się, że są tacy, którzy nie widzieli, a uwierzyli. Są ci, którzy aby uwierzyć, potrzebują zobaczyć. Są i tacy, którzy widzą, lecz nie wierzą – oraz jeszcze jedna grupa, która dopiero po uwierzeniu zaczyna widzieć.
W ciągu wielu lat zajmowania się fotografią wykrystalizowało się we mnie przekonanie, że artystyczne strategie badania rejestracji światła i inspirowanie się sytuacjami „bycia przed i za kamerą” to wciąż ta sama opowieść – o niegasnącym pragnieniu zajrzenia za zasłonę”.
Wystawa organizowana we współpracy z Biblioteką Wielkopolską im. Stanisława Barańczaka w ramach 8. Wielkopolskiego Festiwalu Fotografii im. I. Zjeżdżałki „Flatland”.
Paweł Kula – artysta i edukator zajmujący się eksperymentalnymi praktykami fotograficznymi: konstruuje aparaty i zabawki optyczne, pracuje ze światłoczułymi pigmentami roślinnymi, bada powidoki, fosforescencję i techniki non-kamerowe.
Współwynalazca solarigrafii – alternatywnej metody fotograficznej umożliwiającej ekstremalnie długie czasy naświetlania. Współprowadzi Pracownię Fotografii Kreacyjnej i Fotomediów w Akademii Sztuki w Szczecinie. Projektuje działania edukacyjne dla instytucji kultury i szkół, wykorzystując język sztuk wizualnych i praktyki DIY.
Wernisaż: 16 października | g. 18.00 | Galeria CKiS Wieża Ciśnień | wstęp wolny
Wystawa czynna do 31 października w godzinach pracy Galerii. Obowiązuje bilet w cenie 10 zł, do kupienia w kasie DK Oskard, a także online. Bilet grupowy (od 15 osób) w cenie 7 zł. czytaj więcej