Witaj na stronie kina

Galeria CKiS Wieża Ciśnień zaprasza na wystawę prac Pauliny Kowalczyk „∆S”.
To artystyczne działanie z uwzględnieniem specyfiki przestrzeni miejsca. Artystka za pomocą obiektów i materiałów stara się swoją wystawę zintegrować z miejscem ekspozycji i wejść z nim w dialog.
Tytuł wystawy zapisany jako „∆S” jest dość symboliczny i można go interpretować na kilka sposobów, zależnie od kontekstu pracy artystycznej. „∆” (delta) oznacza „zmianę” lub „różnicę” w czasie albo między stanami (to pojęcie pochodzi z matematyki i fizyki). „S” często oznacza różne rzeczy w zależności od dziedziny, np. w fizyce – entropię (miarę nieuporządkowania), w matematyce – sumę, w sztuce – „stan”, „system”, „strukturę”, „sens” itp.
Na wernisaż zapraszamy w piątek 8 maja o g. 18:00 do Galerii CKiS Wieża Ciśnień, wstęp wolny.
Wystawa będzie czynna do 29 maja w godzinach pracy Wieży. W kolejnych dniach obowiązuje bilet w cenie 10 zł, do kupienia w kasie DK Oskard, a także online. Bilet grupowy (od 15 osób) w cenie 7 zł.
Charakterystycznym elementem wystawy jest wykorzystanie przez autorkę różnych materiałów: ziemi, popiołu czy porcelanowych kości, aby wzmocnić ich materialny wymiar. Są to substancje niosące w sobie ślad przemiany: pozostałości procesów spalania czy mineralizacji.
Ten sposób obrazowania, uwzględniający kontekst architektoniczny i historyczny miejsca, stanowi próbę uchwycenia rzeczywistości nie jako gotowej struktury, lecz jako procesu prowadzącego do ostatecznej formy.
Prace prezentowane na wystawie Pauliny Kowalczyk powstały z wykorzystaniem różnorodnych materiałów i autorskich technik. Artystka sięga po ceramikę, w tym porcelanę z Limoges, oraz surową ziemię, a także po płótna o zróżnicowanych formatach. Duże tonda pokryte są Mousublack, pigmentem pochłaniającym niemal całe światło, natomiast mniejsze kompozycje malowane są z użyciem różnych pigmentów w technice własnej. Uzupełnieniem są wydruki na tkaninie typu szyfon velvet oraz obiekty wykonane z czarnej gliny.

Paulina Kowalczyk
Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (dyplom z grafiki warsztatowej i malarstwa) oraz filologii angielskiej. Artystka wizualna i kuratorka, doktor nauk technicznych. Zajmuje się głównie malarstwem i rysunkiem, ale interesują ją także działania intermedialne. W swoich realizacjach uwzględnia aspekt „site-specific” oraz „in situ”, a jej zainteresowania naukowe obejmują relacje sztuki, miejsca i odbiorcy w kontekście niekonwencjonalnych przestrzeni wystawienniczych.
Uczestniczyła w ponad 100 wystawach zbiorowych i 40 indywidualnych w kraju i za granicą. Swoje prace pokazywała m.in. we Włoszech, Francji, w Niemczech, Austrii, Czechach, Japonii, a jej obrazy znajdują się m.in. w kolekcjach: Galerii MBWA w Lesznie, Galerii Alphacentauri w Parmie, Stadtmuseum w St. Pölten, Galerii 33 w Ostrowie Wlkp. czy Muzeum Sztuki Współczesnej w Osace.
Obecnie pracuje na stanowisku adiunkta na Wydziale Architektury Politechniki Poznańskiej oraz współpracuje z Galerią MBWA w Lesznie. czytaj więcej

Miranda Priestly powraca! Dwadzieścia lat po wydarzeniach, które zdefiniowały świat mody i popkultury, kultowi bohaterowie znów spotykają się na stylowych ulicach Nowego Jorku i w eleganckich biurach magazynu Runway. Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt oraz Stanley Tucci ponownie wcielają się w swoje ikoniczne role, przypominając, że w świecie mody władza, ambicja i perfekcja wciąż mają najwyższą cenę.

Diabeł ubiera się u Prady 2 od 20th Century Studios to długo wyczekiwana kontynuacja uwielbianego hitu z 2006 roku, który podbił serca widzów na całym świecie. Za reżyserię ponownie odpowiada David Frankel, scenariusz napisała Aline Brosh McKenna.
W filmie Diabeł ubiera się u Prady 2 znajduje się kilka scen z dynamicznymi efektami świetlnymi, które mogą powodować dyskomfort u widzów wrażliwych na światło i wpływać na osoby z epilepsją fotogenną. czytaj więcej

Miranda Priestly powraca! Dwadzieścia lat po wydarzeniach, które zdefiniowały świat mody i popkultury, kultowi bohaterowie znów spotykają się na stylowych ulicach Nowego Jorku i w eleganckich biurach magazynu Runway. Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt oraz Stanley Tucci ponownie wcielają się w swoje ikoniczne role, przypominając, że w świecie mody władza, ambicja i perfekcja wciąż mają najwyższą cenę.

Diabeł ubiera się u Prady 2 od 20th Century Studios to długo wyczekiwana kontynuacja uwielbianego hitu z 2006 roku, który podbił serca widzów na całym świecie. Za reżyserię ponownie odpowiada David Frankel, scenariusz napisała Aline Brosh McKenna.
W filmie Diabeł ubiera się u Prady 2 znajduje się kilka scen z dynamicznymi efektami świetlnymi, które mogą powodować dyskomfort u widzów wrażliwych na światło i wpływać na osoby z epilepsją fotogenną. czytaj więcej

Pełna przygód i humoru opowieść o rodzinie, przyjaźni i odwadze bycia sobą. I o wyprawie, której nie powstydziłby się sam Indiana Jones!
Gdy wyjątkowy pół kurczak, pół zając odkrywa, że nie jest sam i ma siostrę, a cały gatunek kurozająców potrzebuje ratunku, wyrusza w ryzykowną podróż do legendarnej Świątyni Świstaka. Tylko ukryta tam moc może odmienić ich los. Przed nim niebezpieczna droga, przeciwnicy gotowi na wszystko i decyzja, która będzie wymagała prawdziwej odwagi. Na szczęście nie jest sam: towarzyszą mu wierni przyjaciele — nieco sarkastyczny żółw i przebojowa skunksica. czytaj więcej

Najnowsza filmowa odsłona kasowej serii gier wideo w całej swej brutalnej chwale - Mortal Kombat II.

Bohaterowie Ziemi muszą stawić czoła rosnącej potędze imperium Outworld oraz tyranii Shao Kahna. W centrum wydarzeń znajduje się legendarny turniej Mortal Kombat – brutalna walka o przyszłość świata. Do drużyny obrońców Ziemi dołącza Johnny Cage, jeden z najbardziej kultowych bohaterów serii, grany przez Karla Urbana. czytaj więcej

Najnowsza filmowa odsłona kasowej serii gier wideo w całej swej brutalnej chwale - Mortal Kombat II.

Bohaterowie Ziemi muszą stawić czoła rosnącej potędze imperium Outworld oraz tyranii Shao Kahna. W centrum wydarzeń znajduje się legendarny turniej Mortal Kombat – brutalna walka o przyszłość świata. Do drużyny obrońców Ziemi dołącza Johnny Cage, jeden z najbardziej kultowych bohaterów serii, grany przez Karla Urbana. czytaj więcej

9-letni Wolfgang po nagłej śmierci matki jest zmuszony zamieszkać ze swoim ojcem, z którym wcześniej nie utrzymywał kontaktu.

Chłopiec ma wysoki iloraz inteligencji i marzy o wyjeździe do Paryża, żeby zostać najlepszym pianistą na świecie.

Jednak największym wyzwaniem będzie dla niego zbudowanie od zera relacji ze swoim rodzicem. czytaj więcej

Przejmująca, osobista podróż do własnych korzeni, film, który choć rozgrywa się w kręgu jednej rodziny, zrywa ze zbiorowym wstydem i wyparciem. Carla Simón tym razem zabiera nas do hiszpańskiej Galicji, by odtworzyć pewne lato z własnej młodości. 17-letnia Marina przyjeżdża do miasteczka Vigo po dokument, niezbędny, by dostała studenckie stypendium. Pozornie błahy, biurokratyczny wymóg wydobywa na jaw rodzinną tajemnicę, jest świadectwem ukrywanej przez lata prawdy, przerwaniem zmowy milczenia. Simón jest mistrzynią w portretowaniu rodziny: jej ukrytej struktury, wrażliwych miejsc, rytuałów, maskarad. Pojawienie się Mariny, brakującego ogniwa w łańcuchu wspomnień i pokoleń, aktywuje wypartą przeszłość i wewnętrzne konflikty. Kanty dramatu obyczajowego łagodzi poetycki, niesłychanie zmysłowy język Romeríi, w której spotykają się różne plany czasowe, przeszłość – dosłownie – ożywa, a w fikcję wplecione zostały materiały z prywatnego archiwum. czytaj więcej

Zapraszamy na wyjątkowe warsztaty wokalne łączące tradycję z nowoczesnym podejściem do pracy z głosem i ciałem. Prowadzone przez wokalistkę i performerkę Gosię Zagajewską, tworzą bezpieczną, uważną przestrzeń do odkrywania naturalnego brzmienia głosu oraz dawnych praktyk wspólnego śpiewania.
Podczas warsztatów:

weźmiesz udział w ćwiczeniach ruchowych, oddechowych oraz z emisji głosu,
nauczysz się prawidłowej postawy wspierającej głos w śpiewie i mówieniu,
otrzymasz indywidualne wskazówki pomagające odnaleźć swobodę i naturalność głosu,
doświadczysz radości wspólnego śpiewania oraz poznasz jego dobroczynny wpływ na ciało i psychikę,
otworzysz się na improwizację i spróbujesz komponowania własnych melodii,
poznasz partytury graficzne, pieśni z repertuaru tradycyjnego oraz pracę w improwizującym, dyrygowanym chórze.

Informacje organizacyjne:

Warsztaty dedykowane osobom dorosłym
Liczba spotkań: 12
Czas trwania: 4 godziny (10:00–14:00)
Miejsce: CKiS, ul. Okólna 47a, Konin
Koszt pojedynczego warsztatu: 20 zł. Liczba miejsc ograniczona.
Bilety: sprzedaż online oraz w kasie CKiS-DK Oskard.

Terminy spotkań:
17 stycznia, 14 lutego, 21 marca, 18 kwietnia, 16 maja, 20 czerwca, 18 lipca, 22 sierpnia, 19 września, 17 października, 14 listopada, 5 grudnia.
Kontakt:
Gosia Zagajewska
tel. 516 912 303
mail: go.zagajewska@gmail.com czytaj więcej

Pięć hitów 23. edycji festiwalu Millennium Docs Against Gravity widzowie zobaczą w Kinie Kameralnym przy ul. Okólnej od 15 do 17 maja w ramach Weekendu z Festiwalem MDAG!

Czy żyjemy w Orwellowskim świecie, a powieść „1984” to nasza rzeczywistość? Film nominowanego do Oscara® Raoula Pecka („Nie jestem twoim Murzynem”, „Ernest Cole: odnaleziona legenda” - pokazywane na festiwalu MDAG) ukazuje ostatnie miesiące życia Orwella i szuka źródeł kluczowych społeczno-politycznych idei, które łączą jego dystopijną powieść z naszą rzeczywistością. czytaj więcej

Pięć hitów 23. edycji festiwalu Millennium Docs Against Gravity widzowie zobaczą w Kinie Kameralnym przy ul. Okólnej od 15 do 17 maja w ramach Weekendu z Festiwalem MDAG!

Pięciokrotna mistrzyni USA Emily Harrington jako pierwsza kobieta na świecie wspięła się w mniej niż 24 godziny na El Capitan w Yosemite – kultowy cel wspinaczy, osiągany do tej pory wyłącznie przez mężczyzn, którego zdobycie zwyczajowo zajmuje 2-3 dni. Film, oparty na zjawiskowych obrazach, opowiada o fenomenie wspinaczki, wytrwałości w przełamywaniu własnych granic i barier, a także determinacji w walce z własnymi ograniczeniami i presją czasu. czytaj więcej

Zapraszamy w filmową podróż do londyńskiego muzeum Tate Britain na najnowszą wystawę z okazji 250. rocznicy urodzin dwóch gigantów brytyjskiego malarstwa. Dokument z cenionej serii „Wystawa w Kinie” prezentuje splecione losy pejzażystów Turnera i Constable’a oraz ich arcydzieła w zbliżeniach niedostępnych dla zwykłego turysty.

Joseph Mallord William Turner (1775–1851) i John Constable (1776–1837) urodzili się w odstępie zaledwie jednego roku, ale artystycznie byli jak ogień i woda. Constable, admirator realizmu, z nostalgią malował sielskie krajobrazy i wyidealizowane miejsca, które kochał. Turner zaś szukał wrażeń, impresji, tworząc nastrojowe wizje, pełne płomiennych zachodów słońca i gwałtownych żywiołów. Jednego uznaje się za arcymistrza pejzażu w stylu tzw. realizmu melancholijnego, a drugiego za prekursora impresjonizmu. Obaj malarze przez całe życie ze sobą rywalizowali, a krytycy tamtych czasów z fascynacją obserwowali to starcie tytanów o skrajnie odmiennych temperamentach.

Przewodnikami po tej fascynującej historii, a zarazem wystawie o tytule „Turner & Constable. Rywale i wizjonerzy”, są wybitni eksperci i kuratorzy z Tate Britain, którzy w przystępny sposób odsłaniają kulisy pracy obu artystów. Twórcy cyklu „Exhibition on Screen” uzyskali ekskluzywny dostęp do prywatnych szkicowników i osobistych przedmiotów Turnera i Constable’a, oferują więc kinowym widzom intymny wgląd w ich życie. Dzięki detalom widocznym w zbliżeniach na wielkim ekranie widzowie mają niepowtarzalną okazję odkryć nieco inne niż powszechnie znane oblicza tych rywalizujących ze sobą artystów.

Bilety: 25/30 zł czytaj więcej

Wbrew oczekiwaniom rodziny Karol Śliwka opuszcza wieś i zaczyna studia artystyczne w Warszawie. Postanawia zająć się projektowaniem znaków graficznych. Swoimi pracami wypełnia komunistyczną Polskę i definiuje wizualny krajobraz kraju. Jego znaki nie wiszą w galeriach, ale są obecne w polskich domach, na polskich ulicach, w instytucjach i zakładach pracy. Jednocześnie prowadzi zwyczajne życie rodzinne, które przez lata z pasją dokumentuje. Ten niezwykle utalentowany twórca, do dziś uważany jest za jednego z najważniejszych projektantów znaków na świecie.
Film „Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych, wspomnień odsłaniających fascynujący portret człowieka i epoki, wędrówka przez zmieniającą się Polskę. Twórcy sięgnęli po unikatowe materiały archiwalne oraz prywatne nagrania wideo, które bohater latami rejestrował. czytaj więcej