'

Nasz repertuar

Lista wydarzeń

Sprawdź ofertę wydarzeń, wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarzem

Filtruj wydarzenia po kategoriach:

Wszystko DZIECI FILM KONCERT SENIORZY SPEKTAKL
Wszystko DZIECI FILM KONCERT SENIORZY SPEKTAKL
André Rieu. Przetańczyć całą noc!
Retransmisja letniego koncertu z Maastricht 2025

Wkrocz do kina tanecznym krokiem na najnowszy koncert maestra André Rieu! Poczuj się jak w rozświetloną tysiącami gwiazd letnią noc, pełną muzyki, miłości i wzruszeń! Wiruj w rytm ponadczasowych walców wielkiego Johanna Straussa, którego 200. urodziny obchodzimy w tym roku. Baw się na całego podczas jeszcze większego, jeszcze piękniejszego i jeszcze bardziej urzekającego nowego show André Rieu z Maastricht pod tytułem „Przetańczyć całą noc!”. Retransmisję koncertu poprowadzi Maja Jasińska, polska flecistka w Orkiestrze Johanna Straussa.

Od wielu lat każdego lipcowego dnia w czarującym i tętniącym życiem sercu Maastricht robi się tłoczniej niż zwykle. W miłej i serdecznej atmosferze ludzie przybywają tu z każdego zakątka świata. Oczekują na wieczorne wydarzenie, które na zawsze odmieni ich życie. Czekają, by doświadczyć, jak za sprawą słynnego skrzypka André Rieu i jego Orkiestry Johanna Straussa plac Vrijthof przemienia się w największą salę balową świata, a oni sami zaczną szczęśliwie bawić się do samego rana. Jeden z tych cudownych wieczorów – już tradycyjnie od wielu lat – będzie retransmitowany do kin na całym świecie.
Najnowszy koncert „Przetańczyć całą noc!” uświetnią znakomici goście Twojego ukochanego króla walca, z rozwijającą swoją niezwykłą karierę Emmą Kok na czele. Wielka miłość André Rieu do polskiej publiczności zaowocowała po raz kolejny wyjątkową gratką dla wszystkich widzów znad Wisły: gospodynią i prowadzącą show maestra znów będzie Maja Jasińska, flecistka z jego Orkiestry Johanna Straussa.
Tegoroczny kinowy koncert będzie ze wszech miar niepowtarzalny, bowiem w 2025 roku przypada 200. rocznica urodzin Johanna Straussa – patrona wspaniałej orkiestry André Rieu i osobistego idola samego maestra. W takich okolicznościach Straussowski walc „Nad pięknym modrym Dunajem” wybrzmi jeszcze donioślej i piękniej. Poza tym najsłynniejszym walcem świata posłuchasz również innych klasycznych melodii, a także premierowych wykonań szlagierów muzyki pop oraz filmowej.
Daj się porwać do tańca najbardziej romantycznemu kinowemu wydarzeniu roku! Zabierz do kina drugą połowę, rodzinę, przyjaciół oraz znajomych! Obejmij najbliższe Ci osoby w tali i w rytm muzyki André Rieu przetańczcie całą noc!

Produkcja: Holandia 2025
Czas: 170’
Bilety: 38/40 zł
Zobacz
Basia. Mam swój świat
Basia ma pięć lat, mocny charakterek i oryginalne spojrzenie na świat. Jej każdy dzień jest pełen zabawy i pasiastego humoru. Razem ze swoim pluszowym przyjacielem Miśkiem Zdziśkiem powraca w nowej odsłonie adaptacji kultowych książek Zofii Staneckiej i Marianny Oklejak!
Rezolutna Basia dobrze wie, czego chce. Wie też, czego nie chce. Żelki mogłaby jeść nawet na śniadanie, więc kiedy tylko nadarza się okazja, bardzo chętnie sięga po słodycze! Wizyta u dentysty jednak nie spotyka się z takim samym entuzjazmem bohaterki. Oczywiście to nie przez to, że nie chce prowadzić zdrowego trybu życia! Basia uwielbia bawić się na dworze, grać w piłkę nożną oraz zawsze jest chętna, żeby wyjechać w podróż z rodziną. Siedzenie w miejscu zdecydowanie nie jest dla niej!
„Basia. Mam swój świat” to kolejna odsłona uwielbianego przez najmłodszych widzów serialu, który wiernie odzwierciedla styl i humor adaptowanych książek. Każdy odcinek opowiada nową przygodę, przepełnioną radością, dobrymi wartościami i świetną zabawą.
Zobacz
BŁAŻEJ KRÓL | KONCERT
Popiół to najintymniejsza i najbardziej osobista trasa koncertowa Błażeja Króla. Artysta, który przez lata zasłynął z enigmatycznych tekstów i wieloznacznych metafor, tym razem zrzuca maski i mówi wprost – o sobie, o czasie, o lęku, o codzienności.
To opowieść czterdziestojednoletniego mężczyzny – pełnego sprzeczności, zanurzonego w refleksji, próbującego zrozumieć, co zostaje, kiedy opadnie kurz, kiedy zgasną światła, kiedy wszystko, co zewnętrzne, obróci się w popiół.
Na koncertach usłyszymy premierowe utwory, które są próbą uchwycenia ulotności i pogodzenia się z tym, co nieuchronne. Ale Popiół to nie rezygnacja – to moment zatrzymania i spojrzenia sobie w oczy. To dźwięki, które nie boją się ciszy. Teksty, które w końcu są nie tylko o „wszystkich”, ale o nim – o Błażeju.
To będzie wyjątkowa podróż – szczera, poruszająca i pełna emocji. Popiół to nie koniec. To to, co zostaje.

https://www.youtube.com/watch?v=dPdJdIZ2MsQ
https://www.youtube.com/watch?v=sdRTe79mb2M
https://www.youtube.com/watch?v=jX6cI4WVC9g
Zobacz
Cudowne życie
Paryż, 1963 rok. Najmłodszy z sześciorga rodzeństwa Roland to chłopiec niepodobny do innych. Według lekarzy nigdy nie będzie chodził, ale jego nieugięta matka, Esther, stanowczo odmawia pogodzenia się z tym wyrokiem. Dzięki połączeniu niezachwianej wiary i wyjątkowej zdolności do zaprzeczania rzeczywistości postanawia stawić czoła (pozornie) nieprzezwyciężonym przeciwnościom. Jej ogromna odwaga i miłość, cięty język oraz zamiłowanie do żartowania i wiara w medycynę alternatywną torują drogę Rolandowi do cudownego życia, które jego matka dla niego wymarzyła.
Zobacz
Cudowne życie/Kino Cafe
Paryż, 1963 rok. Najmłodszy z sześciorga rodzeństwa Roland to chłopiec niepodobny do innych. Według lekarzy nigdy nie będzie chodził, ale jego nieugięta matka, Esther, stanowczo odmawia pogodzenia się z tym wyrokiem. Dzięki połączeniu niezachwianej wiary i wyjątkowej zdolności do zaprzeczania rzeczywistości postanawia stawić czoła (pozornie) nieprzezwyciężonym przeciwnościom. Jej ogromna odwaga i miłość, cięty język oraz zamiłowanie do żartowania i wiara w medycynę alternatywną torują drogę Rolandowi do cudownego życia, które jego matka dla niego wymarzyła.
Zobacz
Drugi akt
Quentin Dupieux powraca i znów bawi - reżyser "Morderczej opony" i "Deerskin" tym razem rozprawia o niechcianym romansie. Florence ma obsesję na punkcie Davida, ale David nie ma obsesji na punkcie Florence. Prosi więc kumpla, by zdjął z niego ciężar niechcianej miłości i uwiódł działającą mu na nerwy dziewczynę.
"Drugi akt" otwierał zeszłoroczny festiwal w Cannes. W obsadzie Léa Seydoux i Vincent Lindon, a w scenariuszu - masa narracyjnej zabawy w charakterystycznym dla Dupieux stylu.
Zobacz
Drugi akt/Kino Cafe
Quentin Dupieux powraca i znów bawi - reżyser "Morderczej opony" i "Deerskin" tym razem rozprawia o niechcianym romansie. Florence ma obsesję na punkcie Davida, ale David nie ma obsesji na punkcie Florence. Prosi więc kumpla, by zdjął z niego ciężar niechcianej miłości i uwiódł działającą mu na nerwy dziewczynę.
"Drugi akt" otwierał zeszłoroczny festiwal w Cannes. W obsadzie Léa Seydoux i Vincent Lindon, a w scenariuszu - masa narracyjnej zabawy w charakterystycznym dla Dupieux stylu.
Zobacz
Dziewczyna z Kolonii
Młoda i zbuntowana Vera postanawia zorganizować koncert pianisty jazzowego Keitha Jarretta. Stawia wszystko na jedną kartę, by w zdominowanym przez mężczyzn świecie jazzu spełnić swoje marzenia. Wbrew woli rodziców, na przekór piętrzącym się problemom, wynajmuje operę. Jej plan na początku zdaje się skazany na porażkę, a jednak brawurowo osiąga swój cel. Kulisy legendarnego koncertu to tętniąca muzyką opowieść o młodzieńczej determinacji i sile marzeń.

Film inspirowany historią Very Brandes, osiemnastolatki, która zorganizowała najpopularniejszy koncert jazzowy w historii. Improwizacja fortepianowa Keitha Jarretta z tego koncertu została zarejestrowana na płycie „The Köln Concert" i stała się najlepiej sprzedającym się solowym albumem w historii jazzu oraz najlepiej sprzedającym solowym nagraniem fortepianowym wszechczasów.
Zobacz
Elio
Elio, młody marzyciel i pasjonat kosmosu, niespodziewanie zostaje przeniesiony do międzygalaktycznej organizacji zrzeszającej przedstawicieli najdalszych zakątków wszechświata. Przez pomyłkę uznany za lidera Ziemi, staje przed wyzwaniem, które wywraca jego życie do góry nogami. W obliczu międzyplanetarnego kryzysu Elio musi odnaleźć się w świecie pełnym niezwykłych istot, zbudować z nimi porozumienie oraz odkryć prawdę o swojej tożsamości i roli we wszechświeci
Zobacz
Follemente. W tym szaleństwie jest metoda/Kino Cafe
Co kryje się w naszych myślach? Kto tak naprawdę mieszka w naszej głowie? Osoba szalona, romantyczna, namiętna, rozważna? A może w naszym umyśle panuje niezły tłok? O międzyludzkich relacjach oraz o tym, co w nas siedzi, w swoim nowym filmie opowiada twórca wielkiego hitu „Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie” Paolo Genovese.

Bohaterami filmu są Piero i Lara. Ich pierwsza ranka wywołuje u obojga zrozumiały stres. Oboje chcieliby pokazać się z jak najlepszej strony i uniknąć wpadek, o które w zdenerwowaniu nie trudno, ale też i poznać myśli i wyczuć pragnienia drugiej osoby.

Genovese, zaglądając głęboko w myśli swoich bohaterów, ukazuje ich lęki, niepewności i potrzeby. Odkrywa tajemnicze mechanizmy, które odpowiadają za nasze działania. Różne osobowości mają swój głos i swoje racje. Dyskutują, kłócą się, wzruszają, a każda z nich chce, aby to właśnie jej decyzja była ostateczna. A co w sytuacji, gdy żadna z nich nie ma racji?

Film Paola Genovese, zrealizowany jest według jego pomysłu i scenariusza. W rolach głównych zagrały gwiazdy włoskiego kina: Pilar Fogliati, Edoardo Leo, Emanuela Fanelli, Maria Chiara Giannetta, Claudia Pandolfi, Vittoria Puccini, Marco Giallini, Maurizio Lastrico, Rocco Papaleo oraz Claudio Santamaria.
Zobacz
Heidi ratuje Rysia
Najsłynniejsza dziecięca bohaterka Szwajcarii powraca, by ocalić małego rysia i dziką alpejską przyrodę. Za powstaniem filmu „Heidi ratuje rysia” stoi scenarzysta hitów „Gnomeo i Julia” oraz „Corgi, psiak królowej”, a także producent „Pszczółki Mai: Miodowych igrzysk”. Opowieść inspirowana niezwykle popularną książką i postaciami wykreowanymi przez Johannę Spyri zabierze widzów – małych i dużych – w porywającą górską przygodę, niosąc ze sobą cenną lekcję troski o naturę i dzikie zwierzęta. Zapierające dech w piersiach efekty wizualne, zachwycające krajobrazy i potężny przekaz ekologiczny sprawiają, że animacji tej udało się uchwycić niewinność i radość, które ukształtowały dzieciństwo wielu pokoleń. Wysoko w górach, wraz ze swoim dziadkiem mieszka Heidi. Dziewczynka kocha wszystkie zwierzęta, więc gdy pewnego dnia wraz ze swoim przyjacielem Peterem odnajdują uwięzionego między skałami małego rysia, postanawiają mu pomóc. Zwierzątko wymaga leczenia oraz potrzebuje wrócić do swojej dzikiej rodziny daleko w górach. Bez wiedzy dziadka, Heidi, Peter i niezastąpiony pies rasy bernardyn biorą na siebie misję uratowania małego przyjaciela. Sprawy się jednak komplikują, gdy pewien chciwy biznesmen postanawia wybudować w górach tartak i zastawia pułapki na dzikie zwierzęta. Teraz Heidi i Peter muszą chronić nie tylko rysia i jego rodzinę, ale także swoją wioskę i ukochaną przez nich naturę.
Zobacz
Heidi ratuje Rysia/Kino Cafe
Najsłynniejsza dziecięca bohaterka Szwajcarii powraca, by ocalić małego rysia i dziką alpejską przyrodę. Za powstaniem filmu „Heidi ratuje rysia” stoi scenarzysta hitów „Gnomeo i Julia” oraz „Corgi, psiak królowej”, a także producent „Pszczółki Mai: Miodowych igrzysk”. Opowieść inspirowana niezwykle popularną książką i postaciami wykreowanymi przez Johannę Spyri zabierze widzów – małych i dużych – w porywającą górską przygodę, niosąc ze sobą cenną lekcję troski o naturę i dzikie zwierzęta. Zapierające dech w piersiach efekty wizualne, zachwycające krajobrazy i potężny przekaz ekologiczny sprawiają, że animacji tej udało się uchwycić niewinność i radość, które ukształtowały dzieciństwo wielu pokoleń. Wysoko w górach, wraz ze swoim dziadkiem mieszka Heidi. Dziewczynka kocha wszystkie zwierzęta, więc gdy pewnego dnia wraz ze swoim przyjacielem Peterem odnajdują uwięzionego między skałami małego rysia, postanawiają mu pomóc. Zwierzątko wymaga leczenia oraz potrzebuje wrócić do swojej dzikiej rodziny daleko w górach. Bez wiedzy dziadka, Heidi, Peter i niezastąpiony pies rasy bernardyn biorą na siebie misję uratowania małego przyjaciela. Sprawy się jednak komplikują, gdy pewien chciwy biznesmen postanawia wybudować w górach tartak i zastawia pułapki na dzikie zwierzęta. Teraz Heidi i Peter muszą chronić nie tylko rysia i jego rodzinę, ale także swoją wioskę i ukochaną przez nich naturę.
Zobacz
Jurassic World: Odrodzenie/dubbing
Nowa era nadchodzi.
Pięć lat po wydarzeniach z Jurassic World Dominion, nasza planeta jest w dużej mierze niegościnna dla dinozaurów. Te, które pozostały, żyją w odizolowanych klimatach równikowych. Trzy takie największe stworzenia żyjące na lądzie, morzu i w powietrzu posiadają w swoim DNA klucz do leku, który może przynieść ludzkości cudowne lekarstwo ratujące życie.
Zora Bennet (nominowana do Oscara® Scarlett Johansson) specjalistka od tajnych operacji, dostaje zlecenie poprowadzenia zespołu w ściśle tajnej misji mającej na celu zabezpieczenie materiału genetycznego. Zespół Zory i przypadkowa rodzina zostają zaatakowani przez wodne dinozaury i lądują na zakazanej wyspie, na której kiedyś znajdował się tajny ośrodek badawczy Parku Jurajskiego.
Tam, na terenie zamieszkanym przez dinozaury bardzo różnych gatunków, stają twarzą w twarz ze złowieszczym, szokującym odkryciem, które było ukrywane przed światem przez dziesięciolecia.
Zobacz
Jurassic World: Odrodzenie/napisy
Nowa era nadchodzi.
Pięć lat po wydarzeniach z Jurassic World Dominion, nasza planeta jest w dużej mierze niegościnna dla dinozaurów. Te, które pozostały, żyją w odizolowanych klimatach równikowych. Trzy takie największe stworzenia żyjące na lądzie, morzu i w powietrzu posiadają w swoim DNA klucz do leku, który może przynieść ludzkości cudowne lekarstwo ratujące życie.
Zora Bennet (nominowana do Oscara® Scarlett Johansson) specjalistka od tajnych operacji, dostaje zlecenie poprowadzenia zespołu w ściśle tajnej misji mającej na celu zabezpieczenie materiału genetycznego. Zespół Zory i przypadkowa rodzina zostają zaatakowani przez wodne dinozaury i lądują na zakazanej wyspie, na której kiedyś znajdował się tajny ośrodek badawczy Parku Jurajskiego.
Tam, na terenie zamieszkanym przez dinozaury bardzo różnych gatunków, stają twarzą w twarz ze złowieszczym, szokującym odkryciem, które było ukrywane przed światem przez dziesięciolecia.
Zobacz
Kino Konesera: Drugi akt/Kino Cafe
Quentin Dupieux powraca i znów bawi - reżyser "Morderczej opony" i "Deerskin" tym razem rozprawia o niechcianym romansie. Florence ma obsesję na punkcie Davida, ale David nie ma obsesji na punkcie Florence. Prosi więc kumpla, by zdjął z niego ciężar niechcianej miłości i uwiódł działającą mu na nerwy dziewczynę.
"Drugi akt" otwierał zeszłoroczny festiwal w Cannes. W obsadzie Léa Seydoux i Vincent Lindon, a w scenariuszu - masa narracyjnej zabawy w charakterystycznym dla Dupieux stylu.
Komentarz do filmu przygotował krytyk filmowy Łukasz Maciejewski, po filmie zapraszamy na dyskusję.
Zobacz
Kino Konesera: Niech płonie/Kino Cafe
Wakacyjny dom na Costa Brava. Dla wielu obiekt pożądania, a dla wkraczającej w trzeci wiek Montse wspomnienie rodzinnych wakacji i czasu spędzanego z bliskimi. Kiedy Montse postanawia sprzedać pusty od dawna dom, cała rodzina spotyka się w nim na ostatni wspólny weekend. Marzenia o idyllicznym wypoczynku w zachwycającej scenerii katalońskiego wybrzeża okażą się jednak płonne – dawne kłótnie i napięcia wcale nie odeszły w niepamięć, a każde słowo może stać się iskrą, która roznieci niszczycielski płomień.
Dani de la Orden, reżyserska gwiazda hiszpańskiej komedii, sięga po połączenie dramatu i czarnego humoru, tworząc najciekawszą gatunkową mieszankę w swoim dotychczasowym dorobku. Główni bohaterowie – żądna uwagi matka, nieobecny ojciec, sfrustrowana rodzicielstwem córka i narcystyczny syn – jak w soczewce skupiają w sobie wszelakie ludzkie przywary, a ich absurdalne kłótnie i dziecinne zachowania potrafią rozbawić do łez. Jednak szybko okazuje się, że za komiczną fasadą kryją się wielowymiarowe postaci z lękami, marzeniami i boleśnie ludzkimi historiami.
Komentarz do filmu przygotował krytyk filmowy Łukasz Maciejewski, po seansie zapraszamy na dyskusję.
Zobacz
Kobiece wieczory w Kino Cafe: Boska Sarah Bernhardt
Ikona teatru, uznawana za pierwszą celebrytkę światowego formatu będzie bohaterką sierpniowej odsłony cyklu „Kobiece wieczory w Kino Cafe”. Panie zobaczą film „Boska Sarah Bernhardt”.

Sarah Bernhardt uchodzi za jedną z najważniejszych artystek swoich czasów. Nazywana była Boską Sarą, królową teatru, świętym potworem. W równej mierze powszechny podziw wzbudzał jej talent, niezwykła charyzma, co niecodzienne upodobania. Widziano w niej pierwszą wielką gwiazdę, wokół której narosło też sporo legend.

Na uczestniczki wieczoru czekać będą:
• Happy Seats – niespodzianki od naszych partnerów,
• słodki voucher do wykorzystania w Kino Cafe,
• niepowtarzalna atmosfera i dobra zabawa w miłym towarzystwie.

Kobiece wieczory w Kino Cafe będą wydarzeniem cyklicznym – zapraszamy raz w miesiącu na spotkania z filmami, które wybieramy specjalnie dla Was.

We wrześniu Panie zobaczą film „Teściowie”.
Zobacz
Królestwo siedmiu mórz
Najlepsi przyjaciele Paluch i Raven służą na statku pod dowództwem Kapitana Szablozębego, Króla Siedmiu Mórz. Ta pełna przygód wyprawa zmienia się, kiedy zła hrabina Grel znienacka atakuje statek i porywa Palucha. Wszystko to jest częścią jej sprytnego planu pokonania kapitana i przejęcia władzy nad ojczyzną piratów. Popsuć szyki zamierzają jej młoda marynarka Raven, kapitan Szablozęby oraz ekscentryczny kucharz, którzy zrobią wszystko aby powstrzymać zło i uratować Palucha. Ta pełna zwrotów akcji wyprawa udowadnia, jak bardzo liczy się przyjaźń, odwaga oraz współpraca.
Zobacz
ŁONA X KONIECZNY X KRUPA | KONCERT
ŁONA X KONIECZNY X KRUPA | KONCERT 

W październiku na naszej scenie zagra jeden z najbardziej intrygujących i świeżych projektów ostatnich lat: ŁONA x KONIECZNY x KRUPA – „TAXI”! Muzycy pojawią się w Oskardzie 25 października o 19.00
Bilety w cenie 99 zł już dostępne w kasie DK Oskard oraz online.
Łona x Konieczny x Krupa to kooperacja szczecińskiego rapera z Andrzejem Koniecznym i Kacprem Krupą — muzykami ze składu Siema Ziemia.

Ich debiutancki materiał „TAXI” opowiada o świecie widzianym zza szyby taksówki i jest zapisem transformacji kulturowej ostatnich trzech dekad. Łona przygląda się społecznym nastrojom z uważnością dokumentalisty; w tekstach sięga po autentyczne historie taksówkarzy, taksówkarek i ich pasażerów. Są tu więc elementy reportażu, jest osobista refleksja o świecie ukryta w taksówkowym uniwersum, jest wreszcie poetyka nocy obecna w intrygującej muzyce Koniecznego i Krupy.

Początek projektu sięga 2020 roku i festiwalu sztuk społecznych OFF Opera. Wówczas Łona razem z Zuzą Głowacką przeprowadzili serię wywiadów z poznańskimi taksówkarzami i taksówkarkami. Rozmowy te — czasami powierzchowne, czasem głębokie — stały się punktem wyjścia dla konceptualnego albumu.
Zobacz
NATALIA PRZYBYSZ | KONCERT
NATALIA PRZYBYSZ | KONCERT
Natalia Przybysz – kompozytorka, autorka tekstów i aktywistka zaangażowana w działania proekologiczne. Jeden z najważniejszych, najbardziej rozpoznawalnych kobiecych głosów na polskiej scenie muzycznej. Zadebiutowała w 2001 roku, współtworząc z siostrą Pauliną Przybysz zespół Sistars, który zdobył ogromną popularność i uznanie dzięki unikalnemu połączeniu R&B, soulu i polskiego popu. Po rozpadzie Sistars, Natalia rozpoczęła karierę solową, która zaowocowała wieloma cenionymi albumami. W 2014 roku ukazał się jej kultowy album “Prąd”, który przyniósł jej ogromny sukces artystyczny i komercyjny oraz zdobył 4 nagrody Fryderyki, w tym dwie w kategorii Płyta Roku – Pop.

Po “Prądzie” artystka kontynuowała swoją solową karierę, prezentując kolejne krążki, które umocniły jej pozycję na polskiej scenie muzycznej. W 2017 roku wydała płytę “Światło nocne”, która zaskoczyła fanów mroczniejszym brzmieniem i bardziej eksperymentalnym podejściem do muzyki. W 2019 roku Natalia zaprezentowała album “Jak malować ogień”, który stał się jednym z najbardziej docenianych wydawnictw w jej solowej karierze. Płyta wyróżniała się jeszcze głębszym poszukiwaniem nowych brzmień, łącząc elementy elektroniki, soulu i alternatywy. Był to album bardzo osobisty, a jednocześnie odważny w podejściu do tematów emocjonalnych i społecznych.

W 2022 roku Natalia Przybysz wydała także wyjątkowy projekt – “Zaczynam się od miłości”, który powstał na podstawie tekstów Kory. Album ten tanowił hołd dla jednej z najwybitniejszych postaci polskiej muzyki, a przy okazji pokazał, jak ogromny wpływ na twórczość Przybysz miała artystka Maanamu. Płyta łączyła w sobie liryczną delikatność z bezkompromisową siłą, która była charakterystyczna dla twórczości Kory, ale także mocno osadzała się w stylistyce samej Przybysz.

W 2023 roku Natalia Przybysz wydała album “Tam”, będący opowieścią o wyjątkowych podróżach – dalekich i tych w głąb siebie. To symbol fascynacji podróżami oraz wielką wodą, które u artystki zrodziły się po przepłynięciu Oceanu Atlantyckiego. Przygoda zaczęła się na greckiej wyspie Hydra, na którą artystka zabrała swój zespół: Jurka Zagórskiego, Mateusza Waśkiewicza, Pata Stawińskiego i Kubę Staruszkiewicza oraz reżyserkę i fotografkę Silvię Pogodę. Mieszkali, tworzyli i pracowali wspólnie, czego efektem jest większość utworów z płyty oraz sesja zdjęciowa oraz poligrafia. Natalia zdradziła, że do samego końca procesowi tworzenia tekstów towarzyszył jej szum morza – nawet na słuchawkach, w domowym zaciszu.

Aktualnie, pod koniec 2024 roku – Natalia Przybysz świętuje 10 lat od wydania “Prądu”, koncertując po całej Polsce. Ten jubileusz wyjątkowy moment refleksji nad tym, jak zmieniła się muzyka, życie osobiste oraz sposób rozumienia emocji, które towarzyszyły artystce powstawaniu tego albumu. Natalia przyznaje, że płyta powstała pod wpływem jej pierwszego procesu terapeutycznego – piosenki wychodziły z niej tuż po każdej wizycie, były dla niej formą ekspresji i swoistego oczyszczenia. To doświadczenie miało ogromny wpływ na jej późniejszą twórczość, a sama Natalia dzisiaj z większym zrozumieniem patrzy na utwory, które napisała, oraz na emocje, które wtedy przeżywała.

/ klipy
https://youtu.be/AhPV918SfKs
https://youtu.be/JYWQwTQBzQI
https://youtu.be/JYWQwTQBzQI
Zobacz
Pewnego razu w Paryżu
Wciągająca opowieść o spadku, który otworzył bramę do niesamowitej i tajemniczej historii sprzed blisko 130 lat. Jest 2024 rok. Około 30 osób należących do jednej rodziny dowiaduje się, że wszyscy wkrótce odziedziczą duży dom, który stoi opuszczony od lat. Cztery z nich zostają wybrane, aby przeprowadzić inwentaryzację lokalu, to: Seb, Abdel, Céline i Guy. Połączeni ze sobą dalekim pokrewieństwem „kuzyni” odkrywają niezwykłe sekrety starego domostwa i trafiają na trop tajemniczej kobiety o imieniu Adèle, która w wieku 20 lat opuściła rodzinną Normandię i w 1895 roku udała się do przeżywającego rewolucję przemysłową i kulturową Paryża. Dzięki poznawaniu tej wyjątkowej historii, czwórka postaci ze współczesności odbędzie podróż w głąb własnego drzewa genealogicznego i umożliwi odkrycie niezwykłych momentów z końca XIX wieku, kiedy wynaleziono fotografię i narodził się impresjonizm. To zderzenie dwóch epok, roku 2024 i 1895, będzie dla bohaterek i bohaterów narodzinami pięknej refleksji nad tym co w życiu jest naprawdę ważne.
Zobacz
Piknik pod Wiszącą Skałą
W 50. rocznicę premiery „Piknik pod Wiszącą Skałą” powraca na ekrany kin w mistrzowsko odrestaurowanej kopii 4K, przygotowanej pod okiem samego Petera Weira i autora zdjęć Russella Boyda. To niezwykła szansa, by nadrobić seans tej ponadczasowej klasyki lub na nowo ją odczytać.

„Piknik pod Wiszącą Skałą” to jeden z najbardziej zmysłowych i hipnotyzujących filmów w historii kina. Raz obejrzany, pozostaje w pamięci na zawsze. Peter Weir – twórca „Truman Show” i „Stowarzyszenia Umarłych Poetów” – tworzy kino gęstej atmosfery i niepokoju. „Piknik pod Wiszącą Skałą” to zresztą duchowy przodek „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli i dzieł Davida Lyncha, w którym odbija się echo nienazwanych pragnień, zagubienia i czegoś, co wymyka się prostej logice.
Rok 1900. W dzień świętego Walentego grupa uczennic z elitarnej wiktoriańskiej szkoły z internatem wyrusza pod opieką nauczycielek na wycieczkę do Wiszącej Skały, wulkanicznej formacji położonej w sercu australijskiego buszu. Tam, pod rozedrganym od upału niebem, wydarza się coś niewyjaśnionego – czas się rozmywa, przestrzeń ulega zakrzywieniu, a natura zaczyna oddziaływać na ciała i umysły młodych kobiet. Czy to pradawny rytuał? Zbiorowa halucynacja? Jedno jest pewne: od tej pory nic już nie będzie takie samo.
Zobacz
Smerfy. Wielki film
Ukochane Smerfy znowu w kinach.
Kiedy Papa Smerf zostaje w tajemniczy sposób porwany przez Razamela i Gargamela, Smerfetka poprowadzi misję Smerfów do prawdziwego świata, aby go uratować. Z pomocą nowych przyjaciół Smerfy odkryją co jest ich przeznaczeniem.
SMERFY. WIELKI FILM, za którego reżyserię odpowiada reżyser Kota w butach i Shreka Trzeciego CHRIS MILLER, jest najnowszą odsłoną długoletniej serii. Smerfy po raz pierwszy pojawiły się w komiksie w 1958 roku. Obecnie jest to jedna z najbardziej kultowych serii w popkulturze, którą znają wszystkie pokolenia.
Zobacz
Spotkanie z Julią Popiel
JULIA POPIEL – SPOTKANIE + AUTOGRAF / JULIA POPIEL - SPOTKANIE
Miasto Konin, Miejska Biblioteka Publiczna im. Zofii Urbanowskiej oraz Centrum Kultury i Sztuki zapraszają serdecznie wszystkich miłośników twórczości Julii Popiel na wyjątkowe spotkanie autorskie!
Wydarzenie odbędzie się 12 lipca 2025 roku o godzinie 12:00 w Domu Kultury Oskard (CKiS) w Koninie. Spotkanie organizowane jest w ramach jubileuszowej edycji projektu „Konin lubi książki 10”, finansowanego z Konińskiego Budżetu Obywatelskiego.
Julia Popiel zadebiutowała w 2022 roku powieścią „Ryzykowny pocałunek” (Wydawnictwo NieZwykłe), będącą pierwszym tomem cyklu „Niedostępny prawnik”. Główna bohaterka, Ava, rozczarowana relacjami z mężczyznami, niespodziewanie spotyka kogoś, kto budzi jej zainteresowanie. Historia doczekała się kontynuacji w drugim tomie pt. „Zaborczy pocałunek”, również wydanym w 2022 roku.
Rok 2024 przyniósł autorce ogromny sukces za sprawą dylogii „Science”, obejmującej powieści „The Science of Temptation” i „The Science of Affection” (wyd. NieZwykłe). Główna postać, Briana Larsen – 23-letnia studentka Uniwersytetu Indiana – wikła się w zakazany romans z wykładowcą. Seria, pełna zmysłowych scen, przeznaczona jest dla dorosłych czytelników.
W tym samym roku ukazała się również powieść „Red Shirt” (Wyd. NieZwykłe), przedstawiająca losy Blake Howard – młodej dziewczyny uwikłanej w romantyczne zawirowania na tle uniwersyteckiego świata hokeja. Kontynuację jej historii stanowi wydana w 2025 roku książka „Blue Shirt”, będąca kolejną częścią cyklu „Scars on Ice”.
Wstęp na spotkanie jest bezpłatny!
Wejściówki będą dostępne od 30 czerwca w Miejskiej Bibliotece Publicznej im. Zofii Urbanowskiej w Koninie – w Wypożyczalni Zbiorów Audiowizualnych (rezerwacje pod numerem tel. 63 242 85 37 wew. 126, w godzinach pracy wypożyczalni) oraz w kasie Domu Kultury Oskard, czynnej od 14:00 do 18:00.
Na miejscu będzie można również zakupić książki Julii Popiel oraz zdobyć jej autograf. Nie przegapcie tej okazji na bezpośrednie spotkanie z autorką bestsellerów!
Uwaga! Tylko 200 pierwszych wejściówek uprawnia do otrzymania autografu od autorki.
Zobacz
Srebrne Pokolenie: Retro Dancing
Zakończmy wakacje tanecznym krokiem! Po sukcesie pierwszej odsłony Retro Dancingu zapraszamy na drugą edycję jedynej w swoim rodzaju potańcówki dla seniorek i seniorów. To wyjątkowe taneczne wydarzenie dedykowane przedstawicielkom i przedstawicielom srebrnego pokolenia, podczas którego razem przeniesiemy się do lat Waszej młodości i do złotej ery muzyki. To idealna okazja, by dzięki niezapomnianym hitom sprzed lat poczuć radość z tańca, odświeżyć znajomości i po prostu mile spędzić czas w doborowym towarzystwie.
Przygotujcie się na wieczór pełen wspomnień, ulubionych przebojów i swobodnej zabawy. O oprawę muzyczną potańcówki zadba specjalnie dla Was DJ Jan Paweł. Zaserwuje on uczestniczkom i uczestnikom miks złotych przebojów, swingu i latino. Nie zabraknie popularnych piosenek, tanecznych rytmów, ciepła i harmonii.
Czekać na Was będą również słodki i wytrawny poczęstunek oraz ścianka foto. Mile widziane stroje w klimacie retro – liczymy na Waszą pomysłowość!
Tańczcie, śmiejcie się i dzielcie się wspomnieniami przy największych przebojach minionych dekad. Nasza potańcówka to znakomity pomysł na aktywny wypoczynek i budowanie pięknych relacji. Niech zakończenie wakacji upłynie nam pod znakiem uśmiechu, muzyki i dobrej energii. Do zobaczenia na parkiecie!

Bilety w cenie 20 zł do kupienia w kasie i online.
UWAGA! OFERTA SPECJALNA! Kupując jednocześnie bilety na Retro Dancing (piątek, 29 sierpnia, 18:00, CKiS Okólna) i spektakl „Separatka” w ramach Teatru Polska z Joanną Szczepkowską i Dorotą Landowską (niedziela, 31 sierpnia, 19:00, DK Oskard) za bilety na dwa wydarzenia zapłacisz w sumie tylko 30 zł! Promocja dostępna w sprzedaży stacjonarnej, w kasie Domu Kultury Oskard.
Zobacz
STANISŁAWA CELIŃSKA „NIE JEST ZA PÓŹNO”
STANISŁAWA CELIŃSKA KAMERALNIE
KONCERT
„NIE JEST ZA PÓŹNO”

Koncert znanej i cenionej Stanisławy Celińskiej z towarzyszącym Jej od lat zespołem pod kierownictwem Macieja Muraszko to jedyne w swoim rodzaju wydarzenie, na które składają się największe przeboje artystki z ostatnich lat. Utwory te są przesycone miłością, najskrytszymi pragnieniami i tęsknotami, co czyni je niezwykle poruszającymi. Ta niepowtarzalna i wyjątkowa pieśniarka potrafi swoim talentem oczarować słuchaczy w każdym wieku. Dzięki emocjonalnemu przesłaniu odzwierciedlonemu w cudownych, poetyckich słowach oraz wspaniałemu zestawieniu nut, koncert ten daje wytchnienie i skłania do zadumy. Jest on antidotum na smutek, odizolowanie, złe samopoczucie czy pochmurny dzień.
Wyjątkowe teksty utworów, które dają ukojenie, spokój i wsparcie oraz składają się na ten niezapomniany koncert, wyszły spod pióra Stanisławy Celińskiej. Za kompozycje i aranżacje, które potrafią zawładnąć wyobraźnią, odpowiedzialny jest Maciej Muraszko. Ten duet to gwarancja wspaniałego klimatu oraz niepowtarzalnych chwil.

Skład zespołu muzycznego pod kierownictwem Macieja Muraszko:
• Kuba Frydrych – gitara
• Julia Muraszko – skrzypce
• Maciej Muraszko – akordeon

Repertuar Koncertu:

• Już nie trzeba mi
• Drzewo
• Słowa
• Życie jest ważne
• Miłość pomaga
• Liczy się moment
• Marzenia
• Gdzie jesteś dziewczyno
• Nie jest za późno
• Wybacz
• Czekolada
• Siostry
• Niech minie złość
• Cudem jest świat
• Zatańcz ze mną
• Modlitwa o pokój
słowa – Stanisława Celińska, muzyka – Maciej Muraszko
• Obfitość
słowa – Dorota Czupkiewicz, muzyka – Maciej Muraszko
Bilety do kupienia:
Agencja Artystyczna MUZA: https://bilety.agencjamuza.pl/event/view/id/545895
KupBilecik: https://kbq.pl/167937
Biletyna: https://bilety.io/YP1qn
eBilet: https://sklep.ebilet.pl/46443371157258886
Zobacz
Superman/dubbing
SUPERMAN to świeże spojrzenie na losy Człowieka ze Stali. Młody Clark Kent stara się pogodzić swoje pochodzenie z Kryptona z wychowaniem na Ziemi, poszukując swojego miejsca w świecie. W świecie, w którym dobroć jest uznawana za przestarzałą wartość, Superman staje się symbolem nadziei i moralnego kompasu ludzkości.
Zobacz
Superman/dubbing/Kino Cafe
SUPERMAN to świeże spojrzenie na losy Człowieka ze Stali. Młody Clark Kent stara się pogodzić swoje pochodzenie z Kryptona z wychowaniem na Ziemi, poszukując swojego miejsca w świecie. W świecie, w którym dobroć jest uznawana za przestarzałą wartość, Superman staje się symbolem nadziei i moralnego kompasu ludzkości.
Zobacz
Superman/napisy
SUPERMAN to świeże spojrzenie na losy Człowieka ze Stali. Młody Clark Kent stara się pogodzić swoje pochodzenie z Kryptona z wychowaniem na Ziemi, poszukując swojego miejsca w świecie. W świecie, w którym dobroć jest uznawana za przestarzałą wartość, Superman staje się symbolem nadziei i moralnego kompasu ludzkości.
Zobacz
Superman/napisy/Kino Cafe
SUPERMAN to świeże spojrzenie na losy Człowieka ze Stali. Młody Clark Kent stara się pogodzić swoje pochodzenie z Kryptona z wychowaniem na Ziemi, poszukując swojego miejsca w świecie. W świecie, w którym dobroć jest uznawana za przestarzałą wartość, Superman staje się symbolem nadziei i moralnego kompasu ludzkości.
Zobacz
Teatr Polska "28 dni z życia dziewczyny"
Jak bohaterka przedstawienia zareaguje na pojawienie się w jej życiu gadającej macicy i informację, że niedługo czeka ją pierwsza miesiączka? Spektakl w zabawny i nowoczesny sposób przybliża i oswaja temat wchodzenia w dojrzałość i wiążących się z tym zmian. Powstał w ramach Sceny Inicjatyw Aktorskich z pomysłu aktorki Magdaleny Gładysiewicz.– Chciałabym, aby nasz spektakl dzięki podejściu z humorem i dystansem dawał dziewczynom poczucie wolności i sprawczości. Czy nam się to podoba, czy nie, menstruuje połowa ludzkości. Okres nie jest więc niczym wyjątkowym. Nie jest przede wszystkim powodem do wstydu. Da się i trzeba z nim żyć. I każda z nas ma prawo przeżywać to na swój własny sposób. Miesiączka to nie koniec świata – opowiada reżyserka Ada Tabisz.Premiera odbyła się w ramach sezonu pod hasłem #chłopaki.– Nie zapominamy, że nastoletni chłopcy któregoś dnia staną się mężczyznami, partnerami, ojcami. Spektakl ma im pokazać, jak wspierać kobiety, jak rozmawiać o „kobiecych sprawach” mądrze i z wrażliwością. Aby jako przyszli ojcowie, jeśli zajdzie taka potrzeba, byli w stanie wytłumaczyć swojej córce, jak się używa podpasek, i bez wstydu i zażenowania kupić je dla nich w osiedlowym sklepie – dodaje reżyserka.
czas trwania:1 h (bez przerwy)
grupa wiekowa:dzieci i młodzież
Zobacz
Teatr Polska "Bezmatek"
Spektakl przenosi na scenę intensywne przeżycie zatracenia w miłości i stracie. Jak mówi reżyser, Patryk Warchoł:,, Próbując podzielić się doświadczeniem śmierci Matki, nieobecnej bohaterki,, Bezmatka’’, natrafiamy na przeszkodę: zatapiamy się w opowieści o miłości do Niej; o Jej braku, wspomnieniach, własnym dzieciństwie w potransformacyjnej rzeczywistości lat 90. Śmierć Matki daje przyczynek do stworzenia poematu o Niej. Poematu, w którym się zatracamy, szukając Jej. Spektakl to próba odnalezienia i zrozumienia miłości.Ponadto, spektakl podnosi jeden z najbardziej przemilczanych problemów społecznych: współuzależnienia w relacjach Matka - Córka. Widzowie mogą je śledzić na przykładzie bohaterek,, Bezmatka'', stając się uczestnikami wspomnień Córki, która kawałek po kawałku odtwarza relację z Matką. Wracamy do czasów jej dzieciństwa, młodości i ostatnich wspólnych chwil, aby wraz z bohaterką odbyć próbę zrozumienia źródeł cierpienia i bólu, ale także piękna i bliskości.
czas trwania:75 minut
grupa wiekowa:młodzież i dorośli
Zobacz
Teatr Polska "Kruk z Tower"
Nastoletni Kostia po śmierci ojca żyje w konflikcie z matką. Wolny czas spędza przed komputerem, pała nienawiścią do świata i rodziny. Matka zaniepokojona jego stanem postanawia przeprowadzić niecodzienny eksperyment. Tworząc fałszywe konto na Facebooku, nawiązuje z synem kontakt, którego nie doświadcza w rzeczywistości. Wirtualna relacja pomiędzy Toffi a Krukiem z Tower przeradza się w szczerą rozmowę samotnych osób tęskniących za normalnością. Jednak czy ryzykowna gra, którą podejmuje matka, aby odzyskać syna, ma szansę przerodzić się w prawdziwą więź?
czas trwania:90 minut
grupa wiekowa:młodzież i dorośli
Zobacz
Teatr Polska "Ocalone"
Irena K. z ulicy Opaczewskiej miała 12 lat, kiedy w sierpniu 1944 r. w powstańczej Warszawie pojawiły się oddziały SS RONA, spędzając cywilną ludność Ochoty na Zieleniak. Nocą, pijani sołdaci wyciągali z tłumu młode i stare kobiety, małe dziewczynki i przyszłe matki, które masowo gwałcili. Wiele z nich zostało w bestialski sposób zabitych. Irence udało się przeżyć. Na osiemdziesiąt lat jej pamięć zamilkła, ale w dniu odsłonięcia pomnika „ku czci pomordowanych” wszystko do niej wróciło. Znowu była noc na Zieleniaku, krzyki dziewczynek i kobiet, których nikt nie potrafił ocalić. Znowu usłyszała swój stłumiony głos, a potem, nagle zaczęła głośno mówić: „miałam wtedy wpiętą we włosy taką białą wstążkę…”.

czas trwania: 65
grupa wiekowa:młodzież i dorośli
Zobacz
Teatr Polska "Sensus"
„Sensus” to metaforyczna opowieść o miłości współczesnej pary trzydziestoparolatków, którzy mierzą się z wyzwaniami budowania związku. Inspirowany doświadczeniami i rozmowami „millenialsów”, eksploruje złożoność miłości w codziennym życiu pełnym szybkich zmian, oczekiwań społecznych, ciągłego samorozwoju. Bohaterowie, Ela i Filip, w towarzystwie lalkowych form, przenoszą widzów w świat emocji i wewnętrznych zmagań: od pierwszych spojrzeń, przez chemiczne reakcje, po kryzysy i tęsknoty.
czas trwania:60 min
grupa wiekowa:młodzież i dorośli
Zobacz
Teatr Polska "Separatka"
Bohaterkami sztuki Joanny Szczepkowskiej są dwie kobiety, które prawdopodobnie nigdy by się nie spotkały, gdyby nie przypadek.
Marta i Alina trafiają do szpitalnej sali przeznaczonej dla jednej osoby. Żadna z nich nie chce ustąpić i wyjść, bo każda uważa, że to właśnie jej należy się miejsce w „jedynce”. Skazane na swoje towarzystwo – próbują przetrwać do momentu, aż ktoś przyjdzie i zdecyduje za nie. Różnice w charakterach i poglądach nie ułatwiają im czekania, prowadząc do szeregu zabawnych nieporozumień.
„Separatka” to komedia, z gatunku tych, co pod pozorem lekkiej formy przemycają przenikliwą prawdę o naszej rzeczywistości.
czas trwania:110 min
grupa wiekowa:dorośli
Ceny biletów: Normalny 25zł, grupowy 20zł (minimum 10 osób). UWAGA! OFERTA SPECJALNA! Kupując jednocześnie bilety na Retro Dancing (piątek, 29 sierpnia, 18:00, CKiS Okólna) i spektakl „Separatka” w ramach Teatru Polska z Joanną Szczepkowską i Dorotą Landowską (niedziela, 31 sierpnia, 19:00, DK Oskard) za bilety na dwa wydarzenia zapłacisz w sumie tylko 30 zł! Promocja dostępna w sprzedaży stacjonarnej, w kasie Domu Kultury Oskard. Zapraszamy!
Zobacz
Teatr Polska „Zmień się”
Gąsienica Zuza chce się zmienić – chce być inna, lepsza. Inne gąsienice już dawno zawinęły się w kokon, a niektóre już nawet są pięknymi motylami. Żuk gnojarz Ziuta uważa, że zmiana to fanaberia. Po co się zmieniać? Trzeba tylko toczyć swoją kulkę kupy. Takie jest życie. Która ma rację? A może obie ją mają?„Zmień się” to współczesna baśń o tym, że wszystko się zmienia - niesamowita komedia lalkowa dla dzieci powyżej 4. roku życia i bliskich im dorosłych.
czas trwania:55 minut
grupa wiekowa:dzieci
Zobacz
WESOŁA WDÓWKA Operetka Franza Lehara w trzech aktach.
Paryskie salony pełne zdegradowanych dyplomatów i pozerów, czyhających na 20 milionów gotówki w postaci kapryśnej i nieprzyzwoicie bogatej wdowy Hanny Glavari. Dziedziczka fortuny po starym bankierze przybywa z pozornie towarzyską wizytą. Jednak wdowa ma dobrze sprecyzowany plan: zdobyć na nowo dawną, niespełnioną miłość. Hrabia
Dniało, niesforny, cyniczny i błyskotliwy dyplomata, który od lat żyje wedle zasady carpe diem, stanie w szranki z przewrotną i zakochaną w nim do szaleństwa wdową.
Wizyta Hanny uruchomi całą lawinę intryg. Dyplomaci dopuszczą się do wszelakich metod, aby zatrzymać wdowę wraz z jej fortuną w kraju. Urzekająca fabuła operetki toczy się w towarzystwie wirującego walca, ponadczasowych przebojów operetkowych oraz popisów bezpruderyjnych, paryskich gryzetek.
Sztuka ociekająca szampanem i can-canem, pozostawi widza w wyśmienitym nastroju.
A zatem – En Avant!
OBSADA:
Hanna Glawari – Justyna Dyla
Hrabia Daniło – Tomasz Białek
Camille de Rosillon – Adam Sobierajski
Walentyna – Anna Pieszka 
Olga – Barbara Pakura-Brzoska 
Baron Zeta – Wiesław Gawałek/ Krzysztof Wierzchowski
Niegus – Błażej Olma
St.Brioche – Jarosław Tyran
Cascada – Marcin Kotarba
Fortepian – Grażyna Griner
Skrzypce – Adam Zając
Tancerze Teatru Muzycznego Castello pod kierownictwem Wiktorii Koryciak
REALIZATORZY:
Reżyseria: Tomasz Białek
Choreografia: Wiktoria Koryciak
Scenografia: Aneta Ratajczak
Kostiumy: Aneta Ratajczak
Reżyseria dźwięku i światła: Tomasz Wolny
Organizacja: Patryk Moch
Czas trwania 2h 40 min / w tym dwie przerwy
Bilety do nabycia także:
Agencja Artystyczna MUZA: https://bilety.agencjamuza.pl/event/view/id/552113
KupBilecik: https://kbq.pl/170033
Biletyna: https://bilety.io/yI9ce
eBilet: https://sklep.ebilet.pl/46443371157258908
Zobacz
Wystawa Wojciecha Akuszewskiego „Metafory i alegorie”
Galeria CKiS Wieża Ciśnień OFF GALLERY zaprasza na wystawę prac Wojciecha Akuszewskiego „Metafory i alegorie”. Wernisaż odbędzie się 4 lipca w CKiS przy Okólnej, g. 18.00, wstęp wolny.

Ekspozycję można oglądać do 22 sierpnia 2025 r.
Zapraszamy od poniedziałku do piątku, od g. 12.00 do 16.00. Bilet. 10 zł

„Obrazy i rysunki Akuszewskiego charakteryzują się głęboką poetycką metaforą, są przepełnione różnego typu symbolami i znaczeniami. Pełnią funkcję plastycznej ilustracji do zdarzeń minionych, jak i tych aktualnych, zawsze opatrzonej ironiczną refleksją i specyficznym poczuciem humoru.

Wystawa ta ujawnia nam artystę świadomego swoich działań, wrażliwego i szczerze oddanego swojej „misji”. Dotychczasowe osiągnięcia artystyczne, liczne nagrody i wyróżnienia pozwoliły mu zdobyć uznanie krajowego środowiska artystycznego. Jego sztuka jest wyrazem ciągłej potrzeby nawiązywania dialogu z odbiorcą, będącej kontynuacją pytań zadawanych przez jego artystycznych antenatów, jak i współczesnych mu artystów”.
Prof. Jędrzej Gołaś

Wojciech Akuszewski urodził się w 1954 r. w Lesznie. Ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Poznaniu. W latach 1979-1984 studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych – obecnie Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, na
wydziale Malarstwa Grafiki i Rzeźby. W 1984 r. obronił dyplom z projektowania graficznego w pracowni profesora Jana Jaromira Aleksiuna.
Uczestniczył w wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą. Jest laureatem wielu nagród w tym Nagrody Głównej na wystawie malarstwa i rysunku w Tarnowie, Nagrody Głównej w ogólnopolskim konkursie „PROWINCJA” we Włocławku, I i III nagrody za Najlepszą Grafikę i Rysunek Roku w Poznaniu, I nagrody w ogólnopolskim konkursie „Konteksty Kulturowe” we Włocławku oraz Nagrody Głównej w leszczyńskich „Prezentacjach” w Lesznie.
Zobacz

Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.

Kupuj więcej za mniej – sprawdź ofertę KARNETÓW