Lista wydarzeń
Sprawdź ofertę wydarzeń, wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarzem
Filtruj wydarzenia po kategoriach:
32. Jazz Festival Jazzonalia
Akiko. Latająca małpka
Amator
André Rieu. Niech ten sen ciągle trwa
Bezcenny pakunek
Filmowe spotkania seniora: Przepiękne!
FISZ EMADE TWORZYWO | KONCERT
FOTOBITWA | 5. Koniński Festiwal Fotograficzny FOCUS NAD WARTĄ 2025
Fotospacer „MIĘDZY MOSTAMI”| 5. Koniński Festiwal Fotograficzny FOCUS NAD WARTĄ 2025
Grzesznicy
Grzesznicy/Kino Cafe
Hitpig. Świniak zawodowiec
Hitpig. Świniak zawodowiec /Kino Cafe
Kino Konesera: Pod szarym niebem
Koncert galowy 71. OKFA Kaczmarek by Motion Trio
Księgowy 2
Księgowy 2/Kino Cafe
Legenda Ochi
Legenda Ochi/Kino Cafe
Minecraft: Film/dubbing/Kino Cafe
Minecraft: Film/napisy
Niesamowite przygody skarpetek
Opera!
Opera!/Kino Cafe
Ostatnia podróż
Rubinowe gody
Sanatorium Pod Klepsydrą według Braci Quay
Screamboat. Krwawa mysz
Środy z kinem niezależnym - Bafta Nominated Shorts 2024
Surfer
The Last Showgirl
Thunderbolts*/dubbing
Thunderbolts*/dubbing/Kino Cafe
Thunderbolts*/napisy
Ukryty motyw
Wystawa prac Joanny Banek „Synergia”
Wystawa w kinie: Manet. Portrecista życia

32. Jazz Festival Jazzonalia
Konin ponownie stanie się stolicą jazzu! Festival Jazzonalia to niezapomniane muzyczne wydarzenie, podczas którego publiczność usłyszy zarówno polskich artystów, jak i zagraniczne gwiazdy. Przez trzy dni czekają na Was wyjątkowe koncerty, spotkania z artystami oraz brzmienia przekraczające granice gatunków.
Widzimy się w dniach 16-18 maja w Domu Kultury Oskard!
Karnet na 32. Jazz Festival Jazzonalia obejmuje wejście na koncerty, które odbędą się na Scenie Głównej:
PIĄTEK 16 maja 2025:
Maciej Tubis solo
Joanna Duda Trio
SOBOTA 17 maja 2025:
Aaron Parks Little Big
China Moses
NIEDZIELA 18 maja 2025:
Big Band PSM Konin feat. Andrea Tofanelli
Dodatkowo:
Kupując karnet, wybierasz od razu jedno bezpłatne wydarzenie towarzyszące, które odbędzie na Scenie Klubowej. Do wyboru są:
§ koncert Marek Jakubowski Trio – 16 maja, godz. 18:00
§ koncert Eskaubei & Tomek Nowak Quartet „Tyrmand to Jazz” – 17 maja, godz. 18:00
§ film 16 maja, godz. 22:00
§ film 17 maja, godz. 22:00
Jak to działa?
W systemie sprzedażowym każdy karnet ma przypisane jedno z wydarzeń towarzyszących, oznaczone różnym kolorem.
Podczas zakupu musisz wybrać jedno wydarzenie towarzyszące – decyzję podejmij W MOMENCIE ZAKUPU, ponieważ nie ma możliwości późniejszej zmiany.
Udział w wydarzeniach towarzyszących jest możliwy tylko z ważnym karnetem.
Kup karnet już dziś i ciesz się wyjątkowymi koncertami oraz wydarzeniami towarzyszącymi!
Widzimy się w dniach 16-18 maja w Domu Kultury Oskard!
Karnet na 32. Jazz Festival Jazzonalia obejmuje wejście na koncerty, które odbędą się na Scenie Głównej:
PIĄTEK 16 maja 2025:
Maciej Tubis solo
Joanna Duda Trio
SOBOTA 17 maja 2025:
Aaron Parks Little Big
China Moses
NIEDZIELA 18 maja 2025:
Big Band PSM Konin feat. Andrea Tofanelli
Dodatkowo:
Kupując karnet, wybierasz od razu jedno bezpłatne wydarzenie towarzyszące, które odbędzie na Scenie Klubowej. Do wyboru są:
§ koncert Marek Jakubowski Trio – 16 maja, godz. 18:00
§ koncert Eskaubei & Tomek Nowak Quartet „Tyrmand to Jazz” – 17 maja, godz. 18:00
§ film 16 maja, godz. 22:00
§ film 17 maja, godz. 22:00
Jak to działa?
W systemie sprzedażowym każdy karnet ma przypisane jedno z wydarzeń towarzyszących, oznaczone różnym kolorem.
Podczas zakupu musisz wybrać jedno wydarzenie towarzyszące – decyzję podejmij W MOMENCIE ZAKUPU, ponieważ nie ma możliwości późniejszej zmiany.
Udział w wydarzeniach towarzyszących jest możliwy tylko z ważnym karnetem.
Kup karnet już dziś i ciesz się wyjątkowymi koncertami oraz wydarzeniami towarzyszącymi!

Akiko. Latająca małpka
Młoda małpka Akiko ucieka z zoo i wyrusza w pełną przygód podróż. Nieprawdopodobny sojusz z orłem, szopem i kameleonem pomoże mu osiągnąć cel: połączyć się z rodziną i pomóc uwolnić wszystkie zwierzęta w mieście.

Amator
Charlie Heller (Malek) to utalentowany kryptolog pracujący w głównej siedzibie CIA wLangley. Jego życie wywraca się do góry nogami, gdy jego żona ginie w zamachu terrorystycznym w Londynie. Kiedy jego przełożeni odmawiają podjęcia działań w celu schwytania terrorystów, Charlie postanawia wziąć sprawy w swoje ręce. Wyrusza w niebezpieczną podróż dookoła świata, aby znaleźć osoby odpowiedzialne za zamach i dokonać zemsty.

André Rieu. Niech ten sen ciągle trwa
„André Rieu. Niech ten sen ciągle trwa” to jubileuszowy koncert z okazji 75. urodzin Maestra.
André Rieu skończył niedawno 75 lat i z tej okazji zaprasza Cię do świętowania jego urodzin na pięknym statku, którym – razem ze swoją ukochaną Orkiestrą Johanna Straussa – pływał w październiku ubiegłego roku po rzece Mozie w swym rodzinnym mieście Maastricht. Tak wszyscy świętowali jego jubileusz, bowiem Maestro urodził się dokładnie 1 października 1949 roku. W kinie i na pokładzie tego statku czeka więc na Ciebie wielkie urodzinowe przyjęcie i wiele przepięknej muzyki!
Nasz nowy kinowy show jest wyrazem uznania dla młodzieńczych snów i marzeń André o założeniu własnej orkiestry i podróżowaniu z nią po całym świecie. To wybór utworów z ulubionych tras koncertowych André.
Większość z tych koncertów nigdy wcześniej nie była pokazywana na dużym ekranie, zatem to Twoja szansa, aby zobaczyć kultowe klasyki André po raz pierwszy. To wielkie święto, wejdź więc na pokład tej rozmuzykowanej łodzi i dołącz do Maestra i jego znakomitych gości!
Dowiesz się też, jakie plany na przyszłość ma nasz ukochany król walca.
Bilety: 36/39 zł
Produkcja: Holandia 2025
Czas: 180’ (w tym jedna przerwa)
André Rieu skończył niedawno 75 lat i z tej okazji zaprasza Cię do świętowania jego urodzin na pięknym statku, którym – razem ze swoją ukochaną Orkiestrą Johanna Straussa – pływał w październiku ubiegłego roku po rzece Mozie w swym rodzinnym mieście Maastricht. Tak wszyscy świętowali jego jubileusz, bowiem Maestro urodził się dokładnie 1 października 1949 roku. W kinie i na pokładzie tego statku czeka więc na Ciebie wielkie urodzinowe przyjęcie i wiele przepięknej muzyki!
Nasz nowy kinowy show jest wyrazem uznania dla młodzieńczych snów i marzeń André o założeniu własnej orkiestry i podróżowaniu z nią po całym świecie. To wybór utworów z ulubionych tras koncertowych André.
Większość z tych koncertów nigdy wcześniej nie była pokazywana na dużym ekranie, zatem to Twoja szansa, aby zobaczyć kultowe klasyki André po raz pierwszy. To wielkie święto, wejdź więc na pokład tej rozmuzykowanej łodzi i dołącz do Maestra i jego znakomitych gości!
Dowiesz się też, jakie plany na przyszłość ma nasz ukochany król walca.
Bilety: 36/39 zł
Produkcja: Holandia 2025
Czas: 180’ (w tym jedna przerwa)

Bezcenny pakunek
Rozgrywająca się w Polsce, niezwykle poruszająca i trafiająca prosto w serce animowana, opowieść z czasów II wojny światowej w reżyserii nagrodzonego Oscarem za film „Artysta” Michela Hazanaviciusa. Scenariusz powstał w oparciu o przetłumaczoną na 16 języków bestsellerową książkę francuskiego dramaturga Jeana-Claude’a Grumberga. Kompozytorem muzyki do filmu jest dwukrotny laureat Oscarów za produkcje „Kształt wody” i „Grand Budapest Hotel” Alexandre Desplat – twórca muzyki do hitu „Harry Potter i Insygnia Śmierci”.
Dawno, dawno temu, gdzieś w Polsce, w wielkim lesie mieszkali biedny drwal i jego żona. Zimno, głód, bieda i szalejąca wokół wojna sprawiły, że ich życie było bardzo trudne. Pewnego dnia żona drwala idąc niedaleko linii kolejowej znalazła małe zawiniątko wyrzucone z jednego z wielu pociągów nieustannie przejeżdżających przez las. W środku jest niemowlę - dziewczynka. To dziecko, ten „najcenniejszy z ładunków”, odmieni życie żony biednego drwala i jej męża, a także tych, których napotka na swojej drodze… w tym mężczyzny, który zmuszony był wyrzucić zawiniątko z pociągu. Znajdą się tacy, którzy postanowią chronić malutkie życie, bez względu na cenę. Ta niezwykła historia odkryje to, co najgorsze i najlepsze w ludzkich sercach.
Dawno, dawno temu, gdzieś w Polsce, w wielkim lesie mieszkali biedny drwal i jego żona. Zimno, głód, bieda i szalejąca wokół wojna sprawiły, że ich życie było bardzo trudne. Pewnego dnia żona drwala idąc niedaleko linii kolejowej znalazła małe zawiniątko wyrzucone z jednego z wielu pociągów nieustannie przejeżdżających przez las. W środku jest niemowlę - dziewczynka. To dziecko, ten „najcenniejszy z ładunków”, odmieni życie żony biednego drwala i jej męża, a także tych, których napotka na swojej drodze… w tym mężczyzny, który zmuszony był wyrzucić zawiniątko z pociągu. Znajdą się tacy, którzy postanowią chronić malutkie życie, bez względu na cenę. Ta niezwykła historia odkryje to, co najgorsze i najlepsze w ludzkich sercach.

Filmowe spotkania seniora: Przepiękne!
„Przepiękne!” to wielowątkowa historia o kobietach i dla kobiet, w której można przejrzeć się jak w lustrze. Wzrusza, śmieszy, rozczula i uskrzydla.
PRZEPIĘKNE! bez lukru i instagramowego filtra pokazują życie kobiet w różnym wieku. To inspirująca opowieść o tym, czym tak naprawdę jest piękno.
W głównych rolach występują: Hanna Śleszyńska, Olaf Lubaszenko, Marta Nieradkiewicz, Marta Ścisłowicz, Katarzyna Herman, Kamila Urzędowska, Mikołaj Roznerski i Konrad Eleryk.
PRZEPIĘKNE! bez lukru i instagramowego filtra pokazują życie kobiet w różnym wieku. To inspirująca opowieść o tym, czym tak naprawdę jest piękno.
W głównych rolach występują: Hanna Śleszyńska, Olaf Lubaszenko, Marta Nieradkiewicz, Marta Ścisłowicz, Katarzyna Herman, Kamila Urzędowska, Mikołaj Roznerski i Konrad Eleryk.

FISZ EMADE TWORZYWO | KONCERT
To jeden z najważniejszych zespołów na polskim rynku fonograficznym. Od 2000 roku wydali 10 płyt utrzymanych w stylistyce około hiphopowej. Zasłynęli w polskim hip-hopie wprowadzając eklektyczne brzmienia i pełne poczucia humoru i charakterystycznej melancholii teksty, nawiązując swego czasu do klimatów Native Tongues. Od tamtego momentu do dzisiaj, bracia stale eksperymentują, starając się jednak, by wszystkie ich wynalazki łączył jeden składnik - wysoka jakość i zaangażowanie.
Ich ostatni album, „Ballady i Protesty” to mocny powrót do korzeni muzycznej podróży zespołu - do lat 90., w których rozwijała się tak zwana muzyka miasta - hip - hop czy elektronika. To sentymentalna opowieść o brzmieniach, które były inspiracją i wskazały drogę poszukiwań. Ale przede wszystkim to płyta sprzeciwu. Pełna niezgody na infantylną, agresywną, czarno-białą politykę, na omijanie w życiu publicznym tak ważnych tematów jak prawa człowieka czy zmiany klimatyczne. I, jak zawsze u Fisza, wszystko to przekazane w mocnych tekstach, pełnych ironii, skupienia nad pędzącym nie wiadomo dokąd światem, wnikliwych spojrzeń w głąb gościa zagubionego w chaosie nieuniknionych zmian.
Nowy singiel zespołu pt. “Niemoc”, którego premiera już 1 grudnia, promuje najnowszą płytę Tworzywa i odnosi się do korzeni muzyki rap. To opowieść o pierwszych zespołach i przyjaźniach. Fisz opowiada o czasach wczesnego liceum, kiedy powstał koncertujący zespół - Five Kinds of Happiness. Teledysk do utworu zawiera archiwalne nagranie VHS jednego z pierwszych koncertów braci Waglewskich w klubie Remont w 1993 roku. Całość poświęcona jest pamięci gitarzysty i dobrego kolegi chłopaków z tego okresu - Darka Kaczora Świątka, który zginął tragicznie w nie do końca jasnych okolicznościach w jednym z klasztorów.
Ich ostatni album, „Ballady i Protesty” to mocny powrót do korzeni muzycznej podróży zespołu - do lat 90., w których rozwijała się tak zwana muzyka miasta - hip - hop czy elektronika. To sentymentalna opowieść o brzmieniach, które były inspiracją i wskazały drogę poszukiwań. Ale przede wszystkim to płyta sprzeciwu. Pełna niezgody na infantylną, agresywną, czarno-białą politykę, na omijanie w życiu publicznym tak ważnych tematów jak prawa człowieka czy zmiany klimatyczne. I, jak zawsze u Fisza, wszystko to przekazane w mocnych tekstach, pełnych ironii, skupienia nad pędzącym nie wiadomo dokąd światem, wnikliwych spojrzeń w głąb gościa zagubionego w chaosie nieuniknionych zmian.
Nowy singiel zespołu pt. “Niemoc”, którego premiera już 1 grudnia, promuje najnowszą płytę Tworzywa i odnosi się do korzeni muzyki rap. To opowieść o pierwszych zespołach i przyjaźniach. Fisz opowiada o czasach wczesnego liceum, kiedy powstał koncertujący zespół - Five Kinds of Happiness. Teledysk do utworu zawiera archiwalne nagranie VHS jednego z pierwszych koncertów braci Waglewskich w klubie Remont w 1993 roku. Całość poświęcona jest pamięci gitarzysty i dobrego kolegi chłopaków z tego okresu - Darka Kaczora Świątka, który zginął tragicznie w nie do końca jasnych okolicznościach w jednym z klasztorów.

FOTOBITWA | 5. Koniński Festiwal Fotograficzny FOCUS NAD WARTĄ 2025
FOTOBITWA | 5. Koniński Festiwal Fotograficzny FOCUS NAD WARTĄ 2025
26 kwietnia, godz. 17.00
CKiS-DK Oskard – Kino Cafe, przestrzeń miasta Konina i powiat koniński
Lubisz biegać z aparatem? Fotografia to Twoja pasja? A może lubisz oglądać dobre zdjęcia? Zapraszamy na FOTOBITWĘ, która odbędzie się w sobotę 26 kwietnia w ramach 5. edycji Konińskiego Festiwalu Fotograficznego FOCUS NAD WARTĄ, na żywo w CKiS-DK Oskard. Jurorami bitwy będą Karolina Jonderko, Piotr Werner, Mirosław Jurgielewicz oraz… publiczność!
Nie martw się, że nie dasz rady. Wystarczy aparat, bystre oko i dobry pomysł. Twoim zadaniem będzie zrobienie zdjęcia na zadany temat w określonym czasie i miejscu. Później dostarcz je organizatorom i… trzymaj kciuki, by Twoja fotografia została doceniona przez publiczność i jury
Swój udział mogą zgłosić wszyscy chętni: zawodowcy, amatorzy i pasjonaci fotografowania bez względu na wiek, miejsce zamieszkania czy posiadany sprzęt.
Temat tegorocznej FOTOBITWY zostanie ujawniony 25 kwietnia 2025 r. o godz. 10.00 na stronie ckis.konin.pl. Dotrze on również do wszystkich zgłoszonych uczestników drogą mailową. Liczba miejsc jest ograniczona – w Fotobitwie maksymalnie może wziąć udział 48 osób. Warunkiem uczestnictwa jest zakupienie, do 24 kwietnia do godz. 22.00, biletu w cenie 45 zł poprzez stronę internetową ckis.konin.pl bądź w kasie CKiS-DK Oskard oraz zaakceptowanie regulaminu.
Zdjęcie należy dostarczyć 26 kwietnia w godzinach 14:30-16:00 w miejscu METY FOTOBITWY, czyli w Domu Kultury Oskard (Aleje 1 Maja 7a), gdzie zacznie się rejestracja uczestników. Wszyscy, którzy stawią się na MECIE, otrzymają identyfikacyjny numer i o godz. 17.00 wezmą udział w gorącym FINALE.
Do kibicowania zapraszamy wszystkich miłośników fotografii oraz tych, którzy chcą wesprzeć swoich faworytów. Wstęp na FOTOBITWĘ jest wolny. Na koniec zwycięzców bitwy obdarujemy cennymi nagrodami.
To niepowtarzalna okazja do sprawdzenia swoich umiejętności na żywo, a przede wszystkim do dobrej zabawy. FOTOBITWA odbędzie się w Kinie Cafe w Oskardzie. Zapraszamy!
Start: 25 kwietnia 2025 r., godz. 10.00
Meta/rejestracja: 26 kwietnia 2025 r., od 14.30 do 16.00, Dom Kultury Oskard
Finał: 26 kwietnia 2025 r., godz. 17.00
Bilet: 45 zł
Gdzie: Miasto Konin, powiat koniński, CKiS-DK Oskard
26 kwietnia, godz. 17.00
CKiS-DK Oskard – Kino Cafe, przestrzeń miasta Konina i powiat koniński
Lubisz biegać z aparatem? Fotografia to Twoja pasja? A może lubisz oglądać dobre zdjęcia? Zapraszamy na FOTOBITWĘ, która odbędzie się w sobotę 26 kwietnia w ramach 5. edycji Konińskiego Festiwalu Fotograficznego FOCUS NAD WARTĄ, na żywo w CKiS-DK Oskard. Jurorami bitwy będą Karolina Jonderko, Piotr Werner, Mirosław Jurgielewicz oraz… publiczność!
Nie martw się, że nie dasz rady. Wystarczy aparat, bystre oko i dobry pomysł. Twoim zadaniem będzie zrobienie zdjęcia na zadany temat w określonym czasie i miejscu. Później dostarcz je organizatorom i… trzymaj kciuki, by Twoja fotografia została doceniona przez publiczność i jury
Swój udział mogą zgłosić wszyscy chętni: zawodowcy, amatorzy i pasjonaci fotografowania bez względu na wiek, miejsce zamieszkania czy posiadany sprzęt.
Temat tegorocznej FOTOBITWY zostanie ujawniony 25 kwietnia 2025 r. o godz. 10.00 na stronie ckis.konin.pl. Dotrze on również do wszystkich zgłoszonych uczestników drogą mailową. Liczba miejsc jest ograniczona – w Fotobitwie maksymalnie może wziąć udział 48 osób. Warunkiem uczestnictwa jest zakupienie, do 24 kwietnia do godz. 22.00, biletu w cenie 45 zł poprzez stronę internetową ckis.konin.pl bądź w kasie CKiS-DK Oskard oraz zaakceptowanie regulaminu.
Zdjęcie należy dostarczyć 26 kwietnia w godzinach 14:30-16:00 w miejscu METY FOTOBITWY, czyli w Domu Kultury Oskard (Aleje 1 Maja 7a), gdzie zacznie się rejestracja uczestników. Wszyscy, którzy stawią się na MECIE, otrzymają identyfikacyjny numer i o godz. 17.00 wezmą udział w gorącym FINALE.
Do kibicowania zapraszamy wszystkich miłośników fotografii oraz tych, którzy chcą wesprzeć swoich faworytów. Wstęp na FOTOBITWĘ jest wolny. Na koniec zwycięzców bitwy obdarujemy cennymi nagrodami.
To niepowtarzalna okazja do sprawdzenia swoich umiejętności na żywo, a przede wszystkim do dobrej zabawy. FOTOBITWA odbędzie się w Kinie Cafe w Oskardzie. Zapraszamy!
Start: 25 kwietnia 2025 r., godz. 10.00
Meta/rejestracja: 26 kwietnia 2025 r., od 14.30 do 16.00, Dom Kultury Oskard
Finał: 26 kwietnia 2025 r., godz. 17.00
Bilet: 45 zł
Gdzie: Miasto Konin, powiat koniński, CKiS-DK Oskard

Fotospacer „MIĘDZY MOSTAMI”| 5. Koniński Festiwal Fotograficzny FOCUS NAD WARTĄ 2025
Fotospacer „MIĘDZY MOSTAMI”| 5. Koniński Festiwal Fotograficzny FOCUS NAD WARTĄ 2025
25 kwietnia 2025 r.
Start: plac Wolności 1 (Starówka) w Koninie, godz. 19.00; zbiórka i rejestracja uczestników godz. 18.45
Czas trwania: ok. 4,5 godz.
Bilet: 45 zł
Późnym popołudniem zaprosimy Was na fotospacer „Między mostami”, który specjalnie dla nas poprowadzi koniński fotograf Mirosław Jurgielewicz. Przeprowadzi nas trasą obejmującą plenery związane z konińskimi mostami na Warcie i Kanale Ulgi. Pod okiem prowadzącego będziemy fotografować m.in. Most Unii Europejskiej, Most Piłsudskiego o zachodzie słońca oraz w nocnym oświetleniu. Przespacerujemy się wałem na wschód, w kierunku kładki nad Kanałem Ulgi. Będziemy mieli okazję wysłuchać krótkiej historii kładki (dziś Most Toruński) oraz mostów nad Wartą, z uwzględnieniem konińskiej przeprawy, jej elementów konstrukcyjnych jako rysunku fotograficznego. Zapraszamy miłośników Konina i fotografii.
KUP BILET i dołącz do nas!
PROGRAM
18.45 Zbiórka uczestników na placu Wolności (konińska Starówka)
19.00 Przejście na Bulwar Nadwarciański w okolice amfiteatru (wschodnia strona Bulwaru)
19.05 Krótka historia kładki (dziś Most Toruński) oraz mostów nad Wartą
19.15 Przejście pod mosty nad Wartą, fotografowanie Mostu Toruńskiego od wschodniej i zachodniej strony
ok. 19.40 Przejście na parking przy ul. Grunwaldzkiej, przejazd autobusem MZK w okolice Trasy Bursztynowej i Mostu Unii Europejskiej (zachodnia strona przeprawy)
19.45 Historia przeprawy, jej elementy konstrukcyjne jako rysunek fotograficzny, zdjęcia architektury
20.10 Zachód słońca
20.30 Przejazd autobusem MZK w okolice stadionu im. Złotej Jedenastki Trenera Kazimierza Górskiego (przy bramie na stadion), przejście na wschodnia stronę
20.40 Spacer z parkingu (obok Geotermii) na wał po wschodniej stronie Mostu Piłsudskiego, sesja fotograficzna Mostu im. J. Piłsudskiego o zachodzie słońca. Historia mostu.
21.15 - 21.30 Spacer wałem na wschód, w kierunku kładki nad Kanałem Ulgi
21.30 - 21.50 Fotografowanie kładki
21.50 - 22.30 Spacer wałem przeciwpowodziowym w kierunku Mostu Unii Europejskiej (Most J. Piłsudskiego w nocnym oświetleniu)
22.30 - 23.10 Nocne zdjęcia Mostu UE
ok. 23.30 Powrót na plac Wolności, podsumowanie spaceru
Czas podany w programie jest czasem orientacyjnym, w zależności od okoliczności może ulec skróceniu lub wydłużeniu. Plan trasy może nieznacznie ulec zmianie w trakcie spaceru, w zależności od potrzeb uczestników.
WAŻNE!
Każdy z Uczestników powinien zabrać na fotospacer sprzęt niezbędny do fotografowania (ulubiony aparat, ulubione obiektywy, zalecany statyw).
Proszę nie zapomnieć o odpowiedniej do warunków pogodowych odzieży (w deszczu też będziemy spacerować
25 kwietnia 2025 r.
Start: plac Wolności 1 (Starówka) w Koninie, godz. 19.00; zbiórka i rejestracja uczestników godz. 18.45
Czas trwania: ok. 4,5 godz.
Bilet: 45 zł
Późnym popołudniem zaprosimy Was na fotospacer „Między mostami”, który specjalnie dla nas poprowadzi koniński fotograf Mirosław Jurgielewicz. Przeprowadzi nas trasą obejmującą plenery związane z konińskimi mostami na Warcie i Kanale Ulgi. Pod okiem prowadzącego będziemy fotografować m.in. Most Unii Europejskiej, Most Piłsudskiego o zachodzie słońca oraz w nocnym oświetleniu. Przespacerujemy się wałem na wschód, w kierunku kładki nad Kanałem Ulgi. Będziemy mieli okazję wysłuchać krótkiej historii kładki (dziś Most Toruński) oraz mostów nad Wartą, z uwzględnieniem konińskiej przeprawy, jej elementów konstrukcyjnych jako rysunku fotograficznego. Zapraszamy miłośników Konina i fotografii.
KUP BILET i dołącz do nas!
PROGRAM
18.45 Zbiórka uczestników na placu Wolności (konińska Starówka)
19.00 Przejście na Bulwar Nadwarciański w okolice amfiteatru (wschodnia strona Bulwaru)
19.05 Krótka historia kładki (dziś Most Toruński) oraz mostów nad Wartą
19.15 Przejście pod mosty nad Wartą, fotografowanie Mostu Toruńskiego od wschodniej i zachodniej strony
ok. 19.40 Przejście na parking przy ul. Grunwaldzkiej, przejazd autobusem MZK w okolice Trasy Bursztynowej i Mostu Unii Europejskiej (zachodnia strona przeprawy)
19.45 Historia przeprawy, jej elementy konstrukcyjne jako rysunek fotograficzny, zdjęcia architektury
20.10 Zachód słońca
20.30 Przejazd autobusem MZK w okolice stadionu im. Złotej Jedenastki Trenera Kazimierza Górskiego (przy bramie na stadion), przejście na wschodnia stronę
20.40 Spacer z parkingu (obok Geotermii) na wał po wschodniej stronie Mostu Piłsudskiego, sesja fotograficzna Mostu im. J. Piłsudskiego o zachodzie słońca. Historia mostu.
21.15 - 21.30 Spacer wałem na wschód, w kierunku kładki nad Kanałem Ulgi
21.30 - 21.50 Fotografowanie kładki
21.50 - 22.30 Spacer wałem przeciwpowodziowym w kierunku Mostu Unii Europejskiej (Most J. Piłsudskiego w nocnym oświetleniu)
22.30 - 23.10 Nocne zdjęcia Mostu UE
ok. 23.30 Powrót na plac Wolności, podsumowanie spaceru
Czas podany w programie jest czasem orientacyjnym, w zależności od okoliczności może ulec skróceniu lub wydłużeniu. Plan trasy może nieznacznie ulec zmianie w trakcie spaceru, w zależności od potrzeb uczestników.
WAŻNE!
Każdy z Uczestników powinien zabrać na fotospacer sprzęt niezbędny do fotografowania (ulubiony aparat, ulubione obiektywy, zalecany statyw).
Proszę nie zapomnieć o odpowiedniej do warunków pogodowych odzieży (w deszczu też będziemy spacerować

Grzesznicy
Próbując zostawić za sobą swoje problematyczne życie, bliźniacy (w tych rolach Michael B Jordan) wracają do rodzinnego miasta, by zacząć od nowa, tylko po to, by odkryć, że czeka na nich jeszcze większe zło, które ma ich powitać.

Grzesznicy/Kino Cafe
Próbując zostawić za sobą swoje problematyczne życie, bliźniacy (w tych rolach Michael B Jordan) wracają do rodzinnego miasta, by zacząć od nowa, tylko po to, by odkryć, że czeka na nich jeszcze większe zło, które ma ich powitać.

Hitpig. Świniak zawodowiec
Animowana komedia od twórców „MINIONKÓW”, „KUNG FU PANDA” i „SEKRETNEGO ŻYCIA ZWIERZAKÓW DOMOWYCH” z gwiazdorską obsadą: PIOTR ADAMCZYK, MAŁGORZATA SOCHA i PIOTR GĄSOWSKI w polskiej wersji językowej!
Poznaj Hitpiga – różowego, sprytnego świniaka, który odnajduje zaginione zwierzęta i jest mistrzem w swoim fachu. Kiedy otrzymuje zlecenie odnalezienia słonicy Moni, nie spodziewa się, że to zadanie wywróci jego życie do góry nogami. Monia uciekła przed złym Skocznym Panem i jego tanecznym cyrkiem. Choć początkowo Hitpig ma inny cel, szybko odkrywa, że Monia to nie tylko sprytna uciekinierka, ale także pełna uroku przyjaciółka. Razem z pomocą Koali, Tchórza i Koguta-celebryty staną do walki z wrogiem.
Zabawna przygoda, pełna humoru, odwagi i niespodziewanych zwrotów akcji!
Poznaj Hitpiga – różowego, sprytnego świniaka, który odnajduje zaginione zwierzęta i jest mistrzem w swoim fachu. Kiedy otrzymuje zlecenie odnalezienia słonicy Moni, nie spodziewa się, że to zadanie wywróci jego życie do góry nogami. Monia uciekła przed złym Skocznym Panem i jego tanecznym cyrkiem. Choć początkowo Hitpig ma inny cel, szybko odkrywa, że Monia to nie tylko sprytna uciekinierka, ale także pełna uroku przyjaciółka. Razem z pomocą Koali, Tchórza i Koguta-celebryty staną do walki z wrogiem.
Zabawna przygoda, pełna humoru, odwagi i niespodziewanych zwrotów akcji!

Hitpig. Świniak zawodowiec /Kino Cafe
Animowana komedia od twórców „MINIONKÓW”, „KUNG FU PANDA” i „SEKRETNEGO ŻYCIA ZWIERZAKÓW DOMOWYCH” z gwiazdorską obsadą: PIOTR ADAMCZYK, MAŁGORZATA SOCHA i PIOTR GĄSOWSKI w polskiej wersji językowej!
Poznaj Hitpiga – różowego, sprytnego świniaka, który odnajduje zaginione zwierzęta i jest mistrzem w swoim fachu. Kiedy otrzymuje zlecenie odnalezienia słonicy Moni, nie spodziewa się, że to zadanie wywróci jego życie do góry nogami. Monia uciekła przed złym Skocznym Panem i jego tanecznym cyrkiem. Choć początkowo Hitpig ma inny cel, szybko odkrywa, że Monia to nie tylko sprytna uciekinierka, ale także pełna uroku przyjaciółka. Razem z pomocą Koali, Tchórza i Koguta-celebryty staną do walki z wrogiem.
Zabawna przygoda, pełna humoru, odwagi i niespodziewanych zwrotów akcji!
Poznaj Hitpiga – różowego, sprytnego świniaka, który odnajduje zaginione zwierzęta i jest mistrzem w swoim fachu. Kiedy otrzymuje zlecenie odnalezienia słonicy Moni, nie spodziewa się, że to zadanie wywróci jego życie do góry nogami. Monia uciekła przed złym Skocznym Panem i jego tanecznym cyrkiem. Choć początkowo Hitpig ma inny cel, szybko odkrywa, że Monia to nie tylko sprytna uciekinierka, ale także pełna uroku przyjaciółka. Razem z pomocą Koali, Tchórza i Koguta-celebryty staną do walki z wrogiem.
Zabawna przygoda, pełna humoru, odwagi i niespodziewanych zwrotów akcji!

Kino Konesera: Pod szarym niebem
Zainspirowany prawdziwą historią reporterki Katsiaryny Andreyevej, która została aresztowana na Białorusi po relacjonowaniu pokojowych protestów po wyborach w 2020 r. Poruszająca historia o miłości w świecie popadającym w tyranię.
Komentarz do filmu przygotował krytyk filmowy Łukasz Maciejewski, po filmie zapraszamy na dyskusję.
Komentarz do filmu przygotował krytyk filmowy Łukasz Maciejewski, po filmie zapraszamy na dyskusję.

Koncert galowy 71. OKFA Kaczmarek by Motion Trio
Galę 71. OKFA uświetni wyjątkowy projekt muzyczny w wykonaniu Motion Trio oraz kameralistów Sinfonietta Cracovia. Niemal w pierwszą rocznicę śmierci Jana A. P. Kaczmarka na gali konińskiego festiwalu filmowego usłyszymy wspaniałe kompozycję słynnego, nagrodzonego Oscarem koninianina, zaaranżowane na trzy akordeony, dwoje skrzypiec, altówkę, wiolonczelę, kontrabas i harfę.
Zanim posłuchamy koncertu, poznamy laureatów 71. OKFA i wręczymy nagrody.
Bilety 100 zł dostępne w kasie Oskardu oraz online.
W programie koncertu znalazły się nie tylko najsłynniejsze utwory z filmów takie jak: „Neverland”, „Unfaithful”, „Hachiko” i „Total Eclipse”, ale także fragmenty przejmujących dzieł autonomicznych: „Emigra - Symfonia bez końca”, „Silesian Rhapsody” oraz „Koncert Jankiela”.
Projekt „Kaczmarek by Motion Trio” to muzyka przepełniona liryką, delikatnością a zarazem dramatyzmem nieprzewidywalności ludzkiego losu, często pełnego bólu, lecz jak podkreśla Mistrz Jan – „MIŁOŚĆ ZWYCIĘŻY WSZYSTKO”.
I ta uniwersalna myśl jestem mottem całego projektu.
Motion Trio – polskie trio akordeonowe, łączące w swej twórczości ogień muzyki o korzeniach wschodnioeuropejskich z lodowatą precyzją wielkich kompozytorów klasycznych. Pełna pasji i namiętności muzyka Motion Trio została doceniona przez współczesnych mistrzów, takich jak Michael Nyman, Wojciech Kilar, Krzysztof Penderecki, Jerzy Maksymiuk, Bobby McFerrin czy Joe Zawinul.
Oryginalny repertuar Motion Trio zawdzięcza autorskim kompozycjom artystów tworzących zespół, w głównej mierze leadera Janusza Wojtarowicza oraz Pawła Baranka i Marcina Gałażyna. Założony ponad dwadzieścia pięć lat temu zespół przeszedł swą artystyczną drogę od koncertów na ulicach Europy po największe koncertowe sale świata, m.in.: nowojorską Carnegie Hall, Barbican Center w Londynie czy wiedeński Konzerthaus.
Znakiem rozpoznawczym jest niezwykle oryginalne brzmienie tria, osiągane, co najważniejsze, przy zachowaniu dźwięku akordeonu: bez przetwarzania, bez udziału innych instrumentów, bez trików techniki. Artyści polegają jedynie na swojej doskonałej umiejętności gry na akordeonach, wyobraźni i talencie. Muzyka Motion Trio łączy w sobie minimal music, jazz, rock, folk czyli „motion music” definiowane przez Janusza Wojtarowicza jako „muzyka, która poszukuje nowych dźwięków, nowych możliwości gry na akordeonie, nowego spojrzenia na niewykorzystany dotąd fascynujący instrument”. Trzynaście albumów wydanych do tej pory przez zespół zdobyło szerokie uznanie, zbierając pochwały i nagrody zarówno krytyków muzyki jazzowej, jak i klasycznej. Motion Trio wystąpiło w czterdziestu czterech krajach świata na wszystkich kontynentach. Zespół gra na instrumentach Pigini Sirius Millenium, uważanych za najlepsze akordeony na świecie.
Zanim posłuchamy koncertu, poznamy laureatów 71. OKFA i wręczymy nagrody.
Bilety 100 zł dostępne w kasie Oskardu oraz online.
W programie koncertu znalazły się nie tylko najsłynniejsze utwory z filmów takie jak: „Neverland”, „Unfaithful”, „Hachiko” i „Total Eclipse”, ale także fragmenty przejmujących dzieł autonomicznych: „Emigra - Symfonia bez końca”, „Silesian Rhapsody” oraz „Koncert Jankiela”.
Projekt „Kaczmarek by Motion Trio” to muzyka przepełniona liryką, delikatnością a zarazem dramatyzmem nieprzewidywalności ludzkiego losu, często pełnego bólu, lecz jak podkreśla Mistrz Jan – „MIŁOŚĆ ZWYCIĘŻY WSZYSTKO”.
I ta uniwersalna myśl jestem mottem całego projektu.
Motion Trio – polskie trio akordeonowe, łączące w swej twórczości ogień muzyki o korzeniach wschodnioeuropejskich z lodowatą precyzją wielkich kompozytorów klasycznych. Pełna pasji i namiętności muzyka Motion Trio została doceniona przez współczesnych mistrzów, takich jak Michael Nyman, Wojciech Kilar, Krzysztof Penderecki, Jerzy Maksymiuk, Bobby McFerrin czy Joe Zawinul.
Oryginalny repertuar Motion Trio zawdzięcza autorskim kompozycjom artystów tworzących zespół, w głównej mierze leadera Janusza Wojtarowicza oraz Pawła Baranka i Marcina Gałażyna. Założony ponad dwadzieścia pięć lat temu zespół przeszedł swą artystyczną drogę od koncertów na ulicach Europy po największe koncertowe sale świata, m.in.: nowojorską Carnegie Hall, Barbican Center w Londynie czy wiedeński Konzerthaus.
Znakiem rozpoznawczym jest niezwykle oryginalne brzmienie tria, osiągane, co najważniejsze, przy zachowaniu dźwięku akordeonu: bez przetwarzania, bez udziału innych instrumentów, bez trików techniki. Artyści polegają jedynie na swojej doskonałej umiejętności gry na akordeonach, wyobraźni i talencie. Muzyka Motion Trio łączy w sobie minimal music, jazz, rock, folk czyli „motion music” definiowane przez Janusza Wojtarowicza jako „muzyka, która poszukuje nowych dźwięków, nowych możliwości gry na akordeonie, nowego spojrzenia na niewykorzystany dotąd fascynujący instrument”. Trzynaście albumów wydanych do tej pory przez zespół zdobyło szerokie uznanie, zbierając pochwały i nagrody zarówno krytyków muzyki jazzowej, jak i klasycznej. Motion Trio wystąpiło w czterdziestu czterech krajach świata na wszystkich kontynentach. Zespół gra na instrumentach Pigini Sirius Millenium, uważanych za najlepsze akordeony na świecie.

Księgowy 2
W „Księgowym 2” Ben Affleck powraca jako Christian Wolff – postać, która łączy matematyczną doskonałość z umiejętnością rozwiązywania skomplikowanych zagadek kryminalnych, co gwarantuje pełną napięcia i emocjonującą akcję.
Sequel podąża śladami pierwszej części, ale wprowadza nowe wątki i wyzwania.
Sequel podąża śladami pierwszej części, ale wprowadza nowe wątki i wyzwania.

Księgowy 2/Kino Cafe
W „Księgowym 2” Ben Affleck powraca jako Christian Wolff – postać, która łączy matematyczną doskonałość z umiejętnością rozwiązywania skomplikowanych zagadek kryminalnych, co gwarantuje pełną napięcia i emocjonującą akcję.
Sequel podąża śladami pierwszej części, ale wprowadza nowe wątki i wyzwania.
Sequel podąża śladami pierwszej części, ale wprowadza nowe wątki i wyzwania.

Legenda Ochi
Ten przywodzący na myśl klasykę przygodowych produkcji fantasy jak „E.T.” czy „Niekończąca się opowieść” film, został napisany i wyreżyserowany przez Isaiaha Saxona. Pracował on przy stworzeniu wielu niesamowitych teledysków, w tym baśniowego klipu do piosenki „Wanderlust” popularnej islandzkiej wokalistki Björk. W odległej wiosce na wyspie Karpatia mieszka młoda, skryta dziewczyna o imieniu Yuri. W jej okolicy panuje przekonanie, że w leżących nieopodal lasach kryją się niebezpieczne mityczne stworzenia znane jako Ochi. W obawie przed nimi, mieszkańców przestrzega się przed wychodzeniem z domu po zmroku. Kiedy jednak pewnego dnia dziewczyna znajduje oderwane od swojej rodziny i zagubione małe Ochi, bez zastanowienia postanawia mu pomóc. Między tą dwójką nawiązuje się nieprawdopodobna więź i wspólnie wyruszają w pełną przygód i niebezpieczeństw podróż do serca lasu, aby sprowadzić małą istotę do jej prawdziwego domu.

Legenda Ochi/Kino Cafe
Ten przywodzący na myśl klasykę przygodowych produkcji fantasy jak „E.T.” czy „Niekończąca się opowieść” film, został napisany i wyreżyserowany przez Isaiaha Saxona. Pracował on przy stworzeniu wielu niesamowitych teledysków, w tym baśniowego klipu do piosenki „Wanderlust” popularnej islandzkiej wokalistki Björk. W odległej wiosce na wyspie Karpatia mieszka młoda, skryta dziewczyna o imieniu Yuri. W jej okolicy panuje przekonanie, że w leżących nieopodal lasach kryją się niebezpieczne mityczne stworzenia znane jako Ochi. W obawie przed nimi, mieszkańców przestrzega się przed wychodzeniem z domu po zmroku. Kiedy jednak pewnego dnia dziewczyna znajduje oderwane od swojej rodziny i zagubione małe Ochi, bez zastanowienia postanawia mu pomóc. Między tą dwójką nawiązuje się nieprawdopodobna więź i wspólnie wyruszają w pełną przygód i niebezpieczeństw podróż do serca lasu, aby sprowadzić małą istotę do jej prawdziwego domu.

Minecraft: Film/dubbing/Kino Cafe
Minecraft: Film to produkcja z Jasonem Momoą i Jackiem Blackiem w rolach głównych. To pierwsza wielkoekranowa aktorska adaptacja Minecraft, najlepiej sprzedającej się gry wszech czasów.
Witamy w świecie Minecrafta, gdzie kreatywność nie tylko pomaga tworzyć, lecz jest niezbędna do przetrwania! Czworo nieudaczników – Garrett „Śmieciarz” Garrison (Momoa), Henry (Hansen), Natalie (Myers) i Dawn (Brooks) – zmaga się z codziennymi problemami, kiedy nagle tajemniczy portal wciąga ich do Nadziemia: dziwacznej krainy pełnej sześcianów, w której najważniejsza jest wyobraźnia. Żeby wrócić do domu, będą musieli zapanować nad tym światem i ochronić go przed złymi stworzeniami, takimi jak pigliny i zombie. W tym celu wyruszają na magiczną wyprawę w z nieoczekiwanym towarzyszem – doświadczonym graczem Stevem (Black). Ta przygoda zmusi całą piątkę do wykazania się odwagą i odkrycia w sobie cech, dzięki którym każde z nich jest na swój sposób kreatywne. Są to te same cechy, które pomagają żyć w prawdziwym świecie.
Witamy w świecie Minecrafta, gdzie kreatywność nie tylko pomaga tworzyć, lecz jest niezbędna do przetrwania! Czworo nieudaczników – Garrett „Śmieciarz” Garrison (Momoa), Henry (Hansen), Natalie (Myers) i Dawn (Brooks) – zmaga się z codziennymi problemami, kiedy nagle tajemniczy portal wciąga ich do Nadziemia: dziwacznej krainy pełnej sześcianów, w której najważniejsza jest wyobraźnia. Żeby wrócić do domu, będą musieli zapanować nad tym światem i ochronić go przed złymi stworzeniami, takimi jak pigliny i zombie. W tym celu wyruszają na magiczną wyprawę w z nieoczekiwanym towarzyszem – doświadczonym graczem Stevem (Black). Ta przygoda zmusi całą piątkę do wykazania się odwagą i odkrycia w sobie cech, dzięki którym każde z nich jest na swój sposób kreatywne. Są to te same cechy, które pomagają żyć w prawdziwym świecie.

Minecraft: Film/napisy
Minecraft: Film to produkcja z Jasonem Momoą i Jackiem Blackiem w rolach głównych. To pierwsza wielkoekranowa aktorska adaptacja Minecraft, najlepiej sprzedającej się gry wszech czasów.
Witamy w świecie Minecrafta, gdzie kreatywność nie tylko pomaga tworzyć, lecz jest niezbędna do przetrwania! Czworo nieudaczników – Garrett „Śmieciarz” Garrison (Momoa), Henry (Hansen), Natalie (Myers) i Dawn (Brooks) – zmaga się z codziennymi problemami, kiedy nagle tajemniczy portal wciąga ich do Nadziemia: dziwacznej krainy pełnej sześcianów, w której najważniejsza jest wyobraźnia. Żeby wrócić do domu, będą musieli zapanować nad tym światem i ochronić go przed złymi stworzeniami, takimi jak pigliny i zombie. W tym celu wyruszają na magiczną wyprawę w z nieoczekiwanym towarzyszem – doświadczonym graczem Stevem (Black). Ta przygoda zmusi całą piątkę do wykazania się odwagą i odkrycia w sobie cech, dzięki którym każde z nich jest na swój sposób kreatywne. Są to te same cechy, które pomagają żyć w prawdziwym świecie.
Witamy w świecie Minecrafta, gdzie kreatywność nie tylko pomaga tworzyć, lecz jest niezbędna do przetrwania! Czworo nieudaczników – Garrett „Śmieciarz” Garrison (Momoa), Henry (Hansen), Natalie (Myers) i Dawn (Brooks) – zmaga się z codziennymi problemami, kiedy nagle tajemniczy portal wciąga ich do Nadziemia: dziwacznej krainy pełnej sześcianów, w której najważniejsza jest wyobraźnia. Żeby wrócić do domu, będą musieli zapanować nad tym światem i ochronić go przed złymi stworzeniami, takimi jak pigliny i zombie. W tym celu wyruszają na magiczną wyprawę w z nieoczekiwanym towarzyszem – doświadczonym graczem Stevem (Black). Ta przygoda zmusi całą piątkę do wykazania się odwagą i odkrycia w sobie cech, dzięki którym każde z nich jest na swój sposób kreatywne. Są to te same cechy, które pomagają żyć w prawdziwym świecie.

Niesamowite przygody skarpetek
„Niesamowite przygody skarpetek” to ekranizacja ukochanych przez dzieci i rodziców książek Justyny Bednarek.
Czy kiedykolwiek zastanawialiście się, co się dzieje z tymi wszystkimi zaginionymi skarpetkami? Każdy z nas miał to doświadczenie – wrzucamy parę skarpetek do szuflady, szafy czy też do kosza na pranie i później wyjmujemy… tylko jedną skarpetkę! Gdzie one znikają? Może skrycie marzą o bardziej fascynującym życiu niż służenie naszym stopom? Być może chciałyby zostać gwiazdami filmowymi lub politykami? A może, wpadając w kąt naszego pokoju, przenoszą się w czasie do prehistorii? Gdziekolwiek trafiają, ich przygody na pewno są przepełnione dobrą zabawą!
Czy kiedykolwiek zastanawialiście się, co się dzieje z tymi wszystkimi zaginionymi skarpetkami? Każdy z nas miał to doświadczenie – wrzucamy parę skarpetek do szuflady, szafy czy też do kosza na pranie i później wyjmujemy… tylko jedną skarpetkę! Gdzie one znikają? Może skrycie marzą o bardziej fascynującym życiu niż służenie naszym stopom? Być może chciałyby zostać gwiazdami filmowymi lub politykami? A może, wpadając w kąt naszego pokoju, przenoszą się w czasie do prehistorii? Gdziekolwiek trafiają, ich przygody na pewno są przepełnione dobrą zabawą!

Opera!
Najpiękniejsza historia miłosna świata w kostiumach Dolce & Gabbana i operowym entourage’u. Magnetyzujące doświadczenie dla miłośników muzyki i filmu. Prawdziwa uczta dla oczu i uszu. Uwspółcześniona wersja mitu greckiego o miłości Orfeusza i Eurydyki opowiedziana tak, aby
widzowie mogli usłyszeć słynne arie operowe m. in. Vivaldiego, Pucciniego, Verdiego. Całość skąpana w surrealistycznej, niesamowitej scenografii jak z obrazów Salvadora Dali.
Aktorzy Pedro Almodovara i Vincent Cassel w roli Charona. Kostiumy do filmu zaprojektował jego producent: luksusowy dom mody Dolce & Gabbana. "Opera!" to widowisko jakiego jeszcze nie było, którego nie można przegapić, to wrażenia, które w pełni wybrzmią tylko w kinie.
widzowie mogli usłyszeć słynne arie operowe m. in. Vivaldiego, Pucciniego, Verdiego. Całość skąpana w surrealistycznej, niesamowitej scenografii jak z obrazów Salvadora Dali.
Aktorzy Pedro Almodovara i Vincent Cassel w roli Charona. Kostiumy do filmu zaprojektował jego producent: luksusowy dom mody Dolce & Gabbana. "Opera!" to widowisko jakiego jeszcze nie było, którego nie można przegapić, to wrażenia, które w pełni wybrzmią tylko w kinie.

Opera!/Kino Cafe
Najpiękniejsza historia miłosna świata w kostiumach Dolce & Gabbana i operowym entourage’u. Magnetyzujące doświadczenie dla miłośników muzyki i filmu. Prawdziwa uczta dla oczu i uszu. Uwspółcześniona wersja mitu greckiego o miłości Orfeusza i Eurydyki opowiedziana tak, aby
widzowie mogli usłyszeć słynne arie operowe m. in. Vivaldiego, Pucciniego, Verdiego. Całość skąpana w surrealistycznej, niesamowitej scenografii jak z obrazów Salvadora Dali.
Aktorzy Pedro Almodovara i Vincent Cassel w roli Charona. Kostiumy do filmu zaprojektował jego producent: luksusowy dom mody Dolce & Gabbana. "Opera!" to widowisko jakiego jeszcze nie było, którego nie można przegapić, to wrażenia, które w pełni wybrzmią tylko w kinie.
widzowie mogli usłyszeć słynne arie operowe m. in. Vivaldiego, Pucciniego, Verdiego. Całość skąpana w surrealistycznej, niesamowitej scenografii jak z obrazów Salvadora Dali.
Aktorzy Pedro Almodovara i Vincent Cassel w roli Charona. Kostiumy do filmu zaprojektował jego producent: luksusowy dom mody Dolce & Gabbana. "Opera!" to widowisko jakiego jeszcze nie było, którego nie można przegapić, to wrażenia, które w pełni wybrzmią tylko w kinie.

Ostatnia podróż
Pełna humoru i wzruszeń OSTATNIA PODRÓŻ ukazuje miłość oddanego syna do ojca, a także ostateczną akceptację tego, co nieuniknione.
80-letni Lars stracił radość życia. Ten zagorzały frankofil i uwielbiany były nauczyciel francuskiego, wkroczył w wiek emerytalny, który powoli prowadzi go do depresji i letargu. Budzi to zatroskanie jego kochającej żony Tiiny, która pozostała sprawna i zdrowa oraz syna Filipa, popularnego dziennikarza w Szwecji. Czuję się jakbyś czekał na śmierć, Filip ze łzami w oczach mówi do ojca na początku filmu.
Wraz z najlepszym przyjacielem i współpracownikiem Fredrikiem, Filip obmyśla więc plan, który ma na nowo rozpalić w ojcu chęć do życia. Dlaczego nie wyruszyć w podróż z domu w Szwecji do Beaulieu-sur-Mer na południu Francji, błogiego miejsca rodzinnych wakacji w latach 80. i 90.? Lars uwielbia Francję i wszystko, co francuskie. Moja matka założyła mi beret na głowę, gdy byłem małym chłopcem, i to pokierowało moim myśleniem mówi w filmie.
W trakcie podróży, zarówno ojciec jak i syn, mierzą się z trudnościami jakie przynosi starość i upływ czasu. Ostatecznie Lars jest wdzięczny za tę przygodę, mając w głowie, że pomimo swoich postępujących lat i niedołężności lepiej jest wsiąść do niewłaściwego pociągu niż utknąć na stacji.
80-letni Lars stracił radość życia. Ten zagorzały frankofil i uwielbiany były nauczyciel francuskiego, wkroczył w wiek emerytalny, który powoli prowadzi go do depresji i letargu. Budzi to zatroskanie jego kochającej żony Tiiny, która pozostała sprawna i zdrowa oraz syna Filipa, popularnego dziennikarza w Szwecji. Czuję się jakbyś czekał na śmierć, Filip ze łzami w oczach mówi do ojca na początku filmu.
Wraz z najlepszym przyjacielem i współpracownikiem Fredrikiem, Filip obmyśla więc plan, który ma na nowo rozpalić w ojcu chęć do życia. Dlaczego nie wyruszyć w podróż z domu w Szwecji do Beaulieu-sur-Mer na południu Francji, błogiego miejsca rodzinnych wakacji w latach 80. i 90.? Lars uwielbia Francję i wszystko, co francuskie. Moja matka założyła mi beret na głowę, gdy byłem małym chłopcem, i to pokierowało moim myśleniem mówi w filmie.
W trakcie podróży, zarówno ojciec jak i syn, mierzą się z trudnościami jakie przynosi starość i upływ czasu. Ostatecznie Lars jest wdzięczny za tę przygodę, mając w głowie, że pomimo swoich postępujących lat i niedołężności lepiej jest wsiąść do niewłaściwego pociągu niż utknąć na stacji.

Rubinowe gody
RUBINOWE GODY
Czy czterdziesta rocznica ślubu małżeństwa z prowincji może stać się mimowolną okazją do udziału w intrydze na szczytach władz?
Grażyna i Marian po raz pierwszy w życiu wyjeżdżają razem do luksusowego hotelu, by czterdziestą rocznicę ślubu uczcić inaczej, niż wszystkie poprzednie. I z pewnością wspólny weekend dałoby się jakoś przecierpieć, gdyby nie tajemniczy gość spod łóżka, oraz portier, który zależność pomiędzy państwem z- i spod łóżka definiuje jako erotyczny trójkąt, będący odskocznią od szarej, małżeńskiej codzienności.
Czy naszych bohaterów czeka polityczny skandal na szczytach władzy? I kto wyjdzie obronną ręką z sytuacji, która dla wszystkich stron jest niekomfortowa?
"Rubinowe gody" to opowieść o tym, jak jeden wieczór może zmienić nasze życie poprzez splot zupełnie niespodziewanych zdarzeń, ale również mądra lekcja: że na miłość i namiętność nigdy nie jest za późno.
Występują wymiennie:
DOROTA NOWAKOWSKA / MARIA CIUNELIS
ANDRZEJ BEYA-ZABORSKI/ TADEUSZ CHUDECKI
PAWEŁ FERENS / MARCIN TRZĘSOWSKI / PATRYK CZERNIEJEWSKI
SŁAWOMIR DOLINIEC / MACIEJ ZUCHOWICZ
Scenariusz i reżyseria: KRZYSZTOF KĘDZIORA
Produkcja: KAMILA KĘDZIORA - AGENCJA KREATYWNA
Czas trwania: 120 min. (jedna przerwa)
Spektakl od lat 16
Czy czterdziesta rocznica ślubu małżeństwa z prowincji może stać się mimowolną okazją do udziału w intrydze na szczytach władz?
Grażyna i Marian po raz pierwszy w życiu wyjeżdżają razem do luksusowego hotelu, by czterdziestą rocznicę ślubu uczcić inaczej, niż wszystkie poprzednie. I z pewnością wspólny weekend dałoby się jakoś przecierpieć, gdyby nie tajemniczy gość spod łóżka, oraz portier, który zależność pomiędzy państwem z- i spod łóżka definiuje jako erotyczny trójkąt, będący odskocznią od szarej, małżeńskiej codzienności.
Czy naszych bohaterów czeka polityczny skandal na szczytach władzy? I kto wyjdzie obronną ręką z sytuacji, która dla wszystkich stron jest niekomfortowa?
"Rubinowe gody" to opowieść o tym, jak jeden wieczór może zmienić nasze życie poprzez splot zupełnie niespodziewanych zdarzeń, ale również mądra lekcja: że na miłość i namiętność nigdy nie jest za późno.
Występują wymiennie:
DOROTA NOWAKOWSKA / MARIA CIUNELIS
ANDRZEJ BEYA-ZABORSKI/ TADEUSZ CHUDECKI
PAWEŁ FERENS / MARCIN TRZĘSOWSKI / PATRYK CZERNIEJEWSKI
SŁAWOMIR DOLINIEC / MACIEJ ZUCHOWICZ
Scenariusz i reżyseria: KRZYSZTOF KĘDZIORA
Produkcja: KAMILA KĘDZIORA - AGENCJA KREATYWNA
Czas trwania: 120 min. (jedna przerwa)
Spektakl od lat 16

Sanatorium Pod Klepsydrą według Braci Quay
„Sanatorium Pod Klepsydrą według Braci Quay” to odważna adaptacja prozy Brunona Schulza autorstwa legendarnych twórców animacji. Wielbicielem ich talentu jest m.in. Christopher Nolan, który poświęcił im jedyny stworzony przez siebie dokument.
Premiera „Sanatorium Pod Klepsydrą według Braci Quay” odbyła się na festiwalu w Wenecji w prestiżowym konkursie Giornate degli Autori, gdzie animacja otrzymała wyróżnienie Musa Cinema & Arts Award. Film otwierał też London Film Festival i znalazł się w czołówce najbardziej docenionych dzieł 2024 International Cinephile Society, zrzeszającego krytyków filmowych z pięciu kontynentów. Niezależna produkcja była tworzona przez dwie dekady w autorskim, niepodrabialnym stylu Braci.
Józef odwiedza swego ojca w tajemniczym sanatorium u podnóża Karpat. Wprawdzie ojciec nie żyje, ale w uzdrowisku cofnięto zegary. Doktor Gotard wyjaśnia, że to szczególna opieka nad zmarłymi, by nie zorientowali się, że są martwi. Tam ich życie jeszcze się nie skończyło, czas nie przeminął. Oglądamy zatrzymane wspomnienia w magicznym urządzeniu, pudełku optycznym, które dzięki alchemii, raz do roku, pozwala zobaczyć przez siedem soczewek mistyczne wizje zapisane w siatkówce oka. Wprawione w ruch odsłaniają ukrytą stronę rzeczywistości. Dzięki maszynie Józef spotyka ojca w wielu wcieleniach na różnych etapach życia. Stopniowo godzi się ze stratą i zostaje sam w tajemniczym pociągu, wracając do krainy życia.
Produkcja została zrealizowana po polsku z polską ekipą i aktorami.
Premiera „Sanatorium Pod Klepsydrą według Braci Quay” odbyła się na festiwalu w Wenecji w prestiżowym konkursie Giornate degli Autori, gdzie animacja otrzymała wyróżnienie Musa Cinema & Arts Award. Film otwierał też London Film Festival i znalazł się w czołówce najbardziej docenionych dzieł 2024 International Cinephile Society, zrzeszającego krytyków filmowych z pięciu kontynentów. Niezależna produkcja była tworzona przez dwie dekady w autorskim, niepodrabialnym stylu Braci.
Józef odwiedza swego ojca w tajemniczym sanatorium u podnóża Karpat. Wprawdzie ojciec nie żyje, ale w uzdrowisku cofnięto zegary. Doktor Gotard wyjaśnia, że to szczególna opieka nad zmarłymi, by nie zorientowali się, że są martwi. Tam ich życie jeszcze się nie skończyło, czas nie przeminął. Oglądamy zatrzymane wspomnienia w magicznym urządzeniu, pudełku optycznym, które dzięki alchemii, raz do roku, pozwala zobaczyć przez siedem soczewek mistyczne wizje zapisane w siatkówce oka. Wprawione w ruch odsłaniają ukrytą stronę rzeczywistości. Dzięki maszynie Józef spotyka ojca w wielu wcieleniach na różnych etapach życia. Stopniowo godzi się ze stratą i zostaje sam w tajemniczym pociągu, wracając do krainy życia.
Produkcja została zrealizowana po polsku z polską ekipą i aktorami.

Screamboat. Krwawa mysz
Nowy horror producentów krwawych hitów TERRIFIER 2: MASAKRA W ŚWIĘTA i TERRIFIER 3.
Ta myszka była bohaterką animowanych bajek waszego dzieciństwa, dziś stanie się waszym koszmarem.
Bezlitosna jazda po bandzie tylko dla widzów o stalowych nerwach.
Pasażerowie nocnego promu do Nowego Jorku szykują się na niedługą, spokojną podróż do domu, nie podejrzewając, że większość z nich nie dobije do portu. Na skutek tajemniczej anomalii zwykła szara mysz przybiera postać łudząco podobną do pewnej gwiazdy dziecięcych kreskówek. Zamiast jednak emanować ciepłem i bawić najmłodszych, pulsuje nienawiścią i morduje niewinnych. Gdy krew zalewa pokład, a ilość trupów grozi zatonięciem, grupa pozostałych przy życiu pasażerów musi stoczyć krwawy bój o życie z bestią, której pysk wygląda tak znajomo.
Ta myszka była bohaterką animowanych bajek waszego dzieciństwa, dziś stanie się waszym koszmarem.
Bezlitosna jazda po bandzie tylko dla widzów o stalowych nerwach.
Pasażerowie nocnego promu do Nowego Jorku szykują się na niedługą, spokojną podróż do domu, nie podejrzewając, że większość z nich nie dobije do portu. Na skutek tajemniczej anomalii zwykła szara mysz przybiera postać łudząco podobną do pewnej gwiazdy dziecięcych kreskówek. Zamiast jednak emanować ciepłem i bawić najmłodszych, pulsuje nienawiścią i morduje niewinnych. Gdy krew zalewa pokład, a ilość trupów grozi zatonięciem, grupa pozostałych przy życiu pasażerów musi stoczyć krwawy bój o życie z bestią, której pysk wygląda tak znajomo.

Środy z kinem niezależnym - Bafta Nominated Shorts 2024
Po raz pierwszy w cyklu Środa z kinem niezależnym pokażemy fabularne krótkie metraże nominowane do nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej BAFTA.
Filmy te prezentują opowieści, które ukazują różnorodność i bogactwo brytyjskiego społeczeństwa, w połączeniu z najwyższej klasy talentem artystycznym i technicznym. W
programie będziemy mieli również okazję zobaczyć występy niektórych z najlepszych brytyjskich aktorów.
Brytyjska Akademia Sztuk Filmowych i Telewizyjnych (BAFTA) jest przodującą niezależną organizacją charytatywną w dziedzinie sztuki. Oprócz ceremonii wręczenia nagród BAFTA prowadzi całoroczny, międzynarodowy program wydarzeń edukacyjnych i inicjatyw, który oferuje wyjątkowy dostęp do niektórych z najbardziej inspirujących talentów na świecie poprzez warsztaty, masterclassy, stypendia, wykłady i programy mentorskie w Wielkiej Brytanii, USA i Azji.
Jellyfish and Lobster / reż. Yasmin Afifi / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 20’
Zebrawszy się przypadkowo w momencie psot, dwóch mieszkańców domu opieki nawiązuje niezwykłą relację, gdy dokonują magicznego odkrycia.
Festival of Slaps / reż. Abdou Cisse / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 12’
Uroczysta kolacja zostaje przewrócona do góry nogami, gdy rozzłoszczona nigeryjska mama wymierza swojemu synowi tak potężne klapsy, że zmienią jego życie na zawsze.
Such a Lovely Day / reż. Simon Woods / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 17’
Na tle idealnego letniego dnia, jedenastoletni Sam porusza się po złożonym świecie małżeństwa swoich rodziców.
Gorka / reż. Joe Weiland / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 18’
Francuski student na wymianie po raz pierwszy odwiedza Anglię i znajduje się w samym środku brytyjskiej dynamiki rodzinnej.
Yellow / reż. Elham Ehsas / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 12’
W następstwie nowego dekretu w kontrolowanym przez Taliban Afganistanie Laili odwiedza sklep w Kabulu, aby kupić swoją pierwszą burkę od talibskiego sprzedawcy, stawiając czoła nowej przyszłości.
Czas trwania: 79’
Partnerem wydarzenia jest Stowarzyszenie Kin Studyjnych, zrzeszające blisko 230 kin w całej Polsce – zarówno w większych jak i mniejszych ośrodkach miejskich. Jedną z misji Stowarzyszenia jest promocja wydarzeń filmowych i filmów o wysokiej wartości artystycznych poprzez rozpowszechnianie ich w kinach współtworzących sieć. Dzięki wsparciu Stowarzyszenia, małe kina na obrzeżach mogą skorzystać z przystępnych ofert finansowych, co pozwala im na dostęp do jakościowego repertuaru i kontynuację działalności, nie rezygnując z ambitnych pokazów.
Filmy te prezentują opowieści, które ukazują różnorodność i bogactwo brytyjskiego społeczeństwa, w połączeniu z najwyższej klasy talentem artystycznym i technicznym. W
programie będziemy mieli również okazję zobaczyć występy niektórych z najlepszych brytyjskich aktorów.
Brytyjska Akademia Sztuk Filmowych i Telewizyjnych (BAFTA) jest przodującą niezależną organizacją charytatywną w dziedzinie sztuki. Oprócz ceremonii wręczenia nagród BAFTA prowadzi całoroczny, międzynarodowy program wydarzeń edukacyjnych i inicjatyw, który oferuje wyjątkowy dostęp do niektórych z najbardziej inspirujących talentów na świecie poprzez warsztaty, masterclassy, stypendia, wykłady i programy mentorskie w Wielkiej Brytanii, USA i Azji.
Jellyfish and Lobster / reż. Yasmin Afifi / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 20’
Zebrawszy się przypadkowo w momencie psot, dwóch mieszkańców domu opieki nawiązuje niezwykłą relację, gdy dokonują magicznego odkrycia.
Festival of Slaps / reż. Abdou Cisse / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 12’
Uroczysta kolacja zostaje przewrócona do góry nogami, gdy rozzłoszczona nigeryjska mama wymierza swojemu synowi tak potężne klapsy, że zmienią jego życie na zawsze.
Such a Lovely Day / reż. Simon Woods / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 17’
Na tle idealnego letniego dnia, jedenastoletni Sam porusza się po złożonym świecie małżeństwa swoich rodziców.
Gorka / reż. Joe Weiland / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 18’
Francuski student na wymianie po raz pierwszy odwiedza Anglię i znajduje się w samym środku brytyjskiej dynamiki rodzinnej.
Yellow / reż. Elham Ehsas / Fabularny / Wielka Brytania / 2023 / 12’
W następstwie nowego dekretu w kontrolowanym przez Taliban Afganistanie Laili odwiedza sklep w Kabulu, aby kupić swoją pierwszą burkę od talibskiego sprzedawcy, stawiając czoła nowej przyszłości.
Czas trwania: 79’
Partnerem wydarzenia jest Stowarzyszenie Kin Studyjnych, zrzeszające blisko 230 kin w całej Polsce – zarówno w większych jak i mniejszych ośrodkach miejskich. Jedną z misji Stowarzyszenia jest promocja wydarzeń filmowych i filmów o wysokiej wartości artystycznych poprzez rozpowszechnianie ich w kinach współtworzących sieć. Dzięki wsparciu Stowarzyszenia, małe kina na obrzeżach mogą skorzystać z przystępnych ofert finansowych, co pozwala im na dostęp do jakościowego repertuaru i kontynuację działalności, nie rezygnując z ambitnych pokazów.

Surfer
Zdobywca OSCARA, niepowtarzalny NICOLAS CAGE szuka zemsty na grupie surferów, którzy upokorzyli go na oczach nastoletniego syna.
Rozpalona piekielnym upałem australijska plaża staje się koszmarną pułapką dla zwykłego faceta, który chciał tylko skorzystać z uroków tutejszych fal.
Wciągająca jak narkotyk mikstura „NA FALI” i „FIGHT CLUBU”. Opowieść o narodzinach obsesji, która może prowadzić do piachu.
Były surfer (Nicolas Cage) powraca na rajską plażę swojego dzieciństwa, by spędzić czas z nastoletnim synem. To ma być męski weekend pośród oceanicznych fal. Jednak grupa lokalsów roszczących sobie prawa do tutejszej plaży, zabrania przybyszom wstępu na „ich teren”. Rozdrażniony przez zaczepki aroganckich osiłków mężczyzna próbuje pokazać kto tu rządzi i zachować twarz w oczach syna. Wkrótce boleśnie przekona się jednak, w jak nierówną wdał się grę. Rozpalona piekielnym upałem plaża staje się koszmarną pułapką, z której wyrwać się może jedynie stawiając czoła lokalnej bandzie, przed którą drży nawet policja.
Rozpalona piekielnym upałem australijska plaża staje się koszmarną pułapką dla zwykłego faceta, który chciał tylko skorzystać z uroków tutejszych fal.
Wciągająca jak narkotyk mikstura „NA FALI” i „FIGHT CLUBU”. Opowieść o narodzinach obsesji, która może prowadzić do piachu.
Były surfer (Nicolas Cage) powraca na rajską plażę swojego dzieciństwa, by spędzić czas z nastoletnim synem. To ma być męski weekend pośród oceanicznych fal. Jednak grupa lokalsów roszczących sobie prawa do tutejszej plaży, zabrania przybyszom wstępu na „ich teren”. Rozdrażniony przez zaczepki aroganckich osiłków mężczyzna próbuje pokazać kto tu rządzi i zachować twarz w oczach syna. Wkrótce boleśnie przekona się jednak, w jak nierówną wdał się grę. Rozpalona piekielnym upałem plaża staje się koszmarną pułapką, z której wyrwać się może jedynie stawiając czoła lokalnej bandzie, przed którą drży nawet policja.

The Last Showgirl
Shelley (Anderson) występuje w rewii w Las Vegas. Praca jest jej ogromną pasją i sposobem na realizację siebie, dla niej przed laty poświęciła rodzinę. Dziś dowiaduje się, że spektakl, któremu oddała wszystko, schodzi z afisza. Ale choć 57-letnia tancerka słyszy zewsząd, że jej czas już minął, nie zamierza zejść ze sceny. W mieście, które wabi jak fatamorgana, by brutalnie obudzić ze snu, kobieta walczy o swoje marzenia i odzyskanie relacji z córką. Dojrzała tancerka bez klasycznego wykształcenia i matka, która nigdy nie była idealna - Shelly to pełnokrwista bohaterka, której życie nie oszczędza, ale która udowadnia, że koniec może być nowym początkiem. Hołdem dla Anderson i jej historii jest napisana na potrzeby filmu, nominowana do Złotego Globu piosenka Miley Cyrus „Beautiful That Way".
Intymny, rozpięty pomiędzy iluzjami a rzeczywistością, luksusową fasadą a surowym życiem, które toczy się za jej kulisami, „The Last Showgirl" jest także unikatowym portretem miasta. Zwykle pokazywane nocą, rozświetlone neonami niczym park rozrywki, Las Vegas u Gii Coppoli jest filmowane za dnia na ziarnistej taśmie 16 mm, by odsłonić, co kryje się za blichtrem i magią. Niezwykłe uczucie „zamknięcia w akwarium", które może towarzyszyć przebywaniu w stolicy rozrywki, oddają zastosowane specjalne anamorficzne obiektywy. Las Vegas u Coppoli jest miejscem bez kryjącego upływ czasu make-upu, którego splendor nieuchronnie przemija - i które łączy z Shelley wspólna niepewna, ale pełna nadziei przyszłość.
Intymny, rozpięty pomiędzy iluzjami a rzeczywistością, luksusową fasadą a surowym życiem, które toczy się za jej kulisami, „The Last Showgirl" jest także unikatowym portretem miasta. Zwykle pokazywane nocą, rozświetlone neonami niczym park rozrywki, Las Vegas u Gii Coppoli jest filmowane za dnia na ziarnistej taśmie 16 mm, by odsłonić, co kryje się za blichtrem i magią. Niezwykłe uczucie „zamknięcia w akwarium", które może towarzyszyć przebywaniu w stolicy rozrywki, oddają zastosowane specjalne anamorficzne obiektywy. Las Vegas u Coppoli jest miejscem bez kryjącego upływ czasu make-upu, którego splendor nieuchronnie przemija - i które łączy z Shelley wspólna niepewna, ale pełna nadziei przyszłość.

Thunderbolts*/dubbing
Najnowszy film ze Studia Marvel „Thunderbolts*” przedstawia nietypową drużynę antybohaterów — Yelenę Belovą, Bucky’ego Barnesa, Czerwonego Strażnika, Ghosta, Taskmastera i Johna Walkera. Niepokorni bohaterowie wpadną w niebezpieczną pułapkę zastawioną przez Valentinę Allegra de Fontaine. Czy zmuszeni do podjęcia ryzykownej misji zdołają stawić czoła mrocznym tajemnicom swojej przeszłości? Czy uda im się połączyć siły, zanim będzie za późno?
W filmie występują m.in. Florence Pugh, Sebastian Stan, Wyatt Russell, Olga Kurylenko, Lewis Pullman, Geraldine Viswanathan, Chris Bauer, Wendell Edward Pierce, David Harbour, Hannah John-Kamen oraz Julia Louis-Dreyfus.
W filmie występują m.in. Florence Pugh, Sebastian Stan, Wyatt Russell, Olga Kurylenko, Lewis Pullman, Geraldine Viswanathan, Chris Bauer, Wendell Edward Pierce, David Harbour, Hannah John-Kamen oraz Julia Louis-Dreyfus.

Thunderbolts*/dubbing/Kino Cafe
Najnowszy film ze Studia Marvel „Thunderbolts*” przedstawia nietypową drużynę antybohaterów — Yelenę Belovą, Bucky’ego Barnesa, Czerwonego Strażnika, Ghosta, Taskmastera i Johna Walkera. Niepokorni bohaterowie wpadną w niebezpieczną pułapkę zastawioną przez Valentinę Allegra de Fontaine. Czy zmuszeni do podjęcia ryzykownej misji zdołają stawić czoła mrocznym tajemnicom swojej przeszłości? Czy uda im się połączyć siły, zanim będzie za późno?
W filmie występują m.in. Florence Pugh, Sebastian Stan, Wyatt Russell, Olga Kurylenko, Lewis Pullman, Geraldine Viswanathan, Chris Bauer, Wendell Edward Pierce, David Harbour, Hannah John-Kamen oraz Julia Louis-Dreyfus.
W filmie występują m.in. Florence Pugh, Sebastian Stan, Wyatt Russell, Olga Kurylenko, Lewis Pullman, Geraldine Viswanathan, Chris Bauer, Wendell Edward Pierce, David Harbour, Hannah John-Kamen oraz Julia Louis-Dreyfus.

Thunderbolts*/napisy
Najnowszy film ze Studia Marvel „Thunderbolts*” przedstawia nietypową drużynę antybohaterów — Yelenę Belovą, Bucky’ego Barnesa, Czerwonego Strażnika, Ghosta, Taskmastera i Johna Walkera. Niepokorni bohaterowie wpadną w niebezpieczną pułapkę zastawioną przez Valentinę Allegra de Fontaine. Czy zmuszeni do podjęcia ryzykownej misji zdołają stawić czoła mrocznym tajemnicom swojej przeszłości? Czy uda im się połączyć siły, zanim będzie za późno?
W filmie występują m.in. Florence Pugh, Sebastian Stan, Wyatt Russell, Olga Kurylenko, Lewis Pullman, Geraldine Viswanathan, Chris Bauer, Wendell Edward Pierce, David Harbour, Hannah John-Kamen oraz Julia Louis-Dreyfus.
W filmie występują m.in. Florence Pugh, Sebastian Stan, Wyatt Russell, Olga Kurylenko, Lewis Pullman, Geraldine Viswanathan, Chris Bauer, Wendell Edward Pierce, David Harbour, Hannah John-Kamen oraz Julia Louis-Dreyfus.

Ukryty motyw
„Ukryty motyw”, nowy film twórcy pamiętnych „Winnych”, to wciągający, mroczny thriller, który trzyma w napięciu do ostatniej minuty. To gęsta od emocji opowieść o pragnieniu zemsty silniejszym niż sprawiedliwość, rewelacyjnie poprowadzona przez reżysera, Gustava Möllera. Główną bohaterkę – kobietę pod presją, w sercu męskiego świata – przejmująco gra Sidse Babett Knudsen, gwiazda duńskiego kina znana m.in. z „Club Zero” i seriali „Rząd” oraz „Westworld”.
Eva (Knudsen) pracuje jako strażniczka w zakładzie karnym. Jedyna kobieta wśród mężczyzn. Nikt nie zna jej prawdziwej historii. Nikt nie domyśla się, że pod mundurem i pozornym spokojem ukrywa plan zemsty, który w ciszy pielęgnuje od lat. Misterny, chłodny, precyzyjny. Plan, który stał się jej obsesją, sensem istnienia, jedynym światłem w miejscu, gdzie rządzą przemoc i milczenie. Kiedy na oddział o zaostrzonym rygorze trafia młody mężczyzna, który zamordował kolegę z celi, Eva podejmuje decyzję, która stawia na szali całe jej dotychczasowe życie.
Zrealizowany niemal w całości w surowych wnętrzach, w półmroku, w którym łatwo jest ukryć prawdziwe intencje, „Ukryty motyw” wciąga widza w fascynującą psychologiczną rozgrywkę. Stawia go przed moralnym dylematem i każe odpowiedzieć na pytanie: czy jesteśmy zakładnikami swojej przeszłości i więźniami swoich emocji?
Eva (Knudsen) pracuje jako strażniczka w zakładzie karnym. Jedyna kobieta wśród mężczyzn. Nikt nie zna jej prawdziwej historii. Nikt nie domyśla się, że pod mundurem i pozornym spokojem ukrywa plan zemsty, który w ciszy pielęgnuje od lat. Misterny, chłodny, precyzyjny. Plan, który stał się jej obsesją, sensem istnienia, jedynym światłem w miejscu, gdzie rządzą przemoc i milczenie. Kiedy na oddział o zaostrzonym rygorze trafia młody mężczyzna, który zamordował kolegę z celi, Eva podejmuje decyzję, która stawia na szali całe jej dotychczasowe życie.
Zrealizowany niemal w całości w surowych wnętrzach, w półmroku, w którym łatwo jest ukryć prawdziwe intencje, „Ukryty motyw” wciąga widza w fascynującą psychologiczną rozgrywkę. Stawia go przed moralnym dylematem i każe odpowiedzieć na pytanie: czy jesteśmy zakładnikami swojej przeszłości i więźniami swoich emocji?

Wystawa prac Joanny Banek „Synergia”
Ekspozycja zawiera ilustracje do drugiego wydania książki Anny Dragan „Księżyc nad Bagdadem”, która pisze o powodach współpracy w następujący sposób:
„Nosząc w sobie potrzebę budowania obrazów słowem, szukam inspiracji w pokrewnej dziedzinie, która zajmuje się obrazami.
Gapienie się na malarstwo w muzeach, galeriach, a zwłaszcza w konińskiej Galerii CKiS Wieża Ciśnień, jest cennym dla mnie sposobem spędzania czasu. Kiedyś relacjonowałam dla gazety i do folderów prezentowaną w Koninie plastyczną twórczość. Ilekroć pokazywano wówczas prace pani Joanny Banek, przyjmowałam je ze szczególnym odcieniem wdzięczności.
Odnajdywałam u tej artystki postawę twórczą, jaka mi również przewodzi: swobodny, naturalny kontakt z ludźmi, zwierzętami, przyrodą, spontaniczne postrzeganie, a przesłania - w dalszej kolejności. Malarstwo Joanny Banek jest pełne lekkości, światła, a przewodzi w nim kolor. Osiąganie prawdy artystycznej przez własną autentyczność ma w sobie coś z zawierzenia czytelnikowi, coś z poezji, i to romantycznej. Wydawało mi się, że można to także przenieść na relację obraz-widz.
Kiedy wpadłam na to, aby cykl opowiadań powiązać z „Księgą 1001 Nocy” i księżycem w Bagdadzie, pani Joanna od dawna pracowała nad wschodnimi motywami. Poprosiłam ją – i udało się jej ilustracjami dopowiedzieć książkę.
Z czasem język Joanny Banek przekształca się i sublimuje, jest coraz bardziej abstrakcyjny, oparty na symbolach. Takie są też te ilustracje”.
Wernisaż Joanny Banek: 16 kwietnia 2025, g. 18.00
Spotkanie autorskie z Anną Dragan: 16 kwietnia 2025, g. 19.00
Wstęp na wernisaż jest bezpłatny, w pozostałe dni w godz. 10:00-16:00 bilet wstępu w cenie 10 zł, w godz. 16:00-18:00 wstęp wolny.
Wystawa „Synergia” czynna do 29 kwietnia 2025.
UWAGA! 17 kwietnia wystawa czynna do godziny 15.00, a 18 kwietnia czynna do g. 16.00.
„Nosząc w sobie potrzebę budowania obrazów słowem, szukam inspiracji w pokrewnej dziedzinie, która zajmuje się obrazami.
Gapienie się na malarstwo w muzeach, galeriach, a zwłaszcza w konińskiej Galerii CKiS Wieża Ciśnień, jest cennym dla mnie sposobem spędzania czasu. Kiedyś relacjonowałam dla gazety i do folderów prezentowaną w Koninie plastyczną twórczość. Ilekroć pokazywano wówczas prace pani Joanny Banek, przyjmowałam je ze szczególnym odcieniem wdzięczności.
Odnajdywałam u tej artystki postawę twórczą, jaka mi również przewodzi: swobodny, naturalny kontakt z ludźmi, zwierzętami, przyrodą, spontaniczne postrzeganie, a przesłania - w dalszej kolejności. Malarstwo Joanny Banek jest pełne lekkości, światła, a przewodzi w nim kolor. Osiąganie prawdy artystycznej przez własną autentyczność ma w sobie coś z zawierzenia czytelnikowi, coś z poezji, i to romantycznej. Wydawało mi się, że można to także przenieść na relację obraz-widz.
Kiedy wpadłam na to, aby cykl opowiadań powiązać z „Księgą 1001 Nocy” i księżycem w Bagdadzie, pani Joanna od dawna pracowała nad wschodnimi motywami. Poprosiłam ją – i udało się jej ilustracjami dopowiedzieć książkę.
Z czasem język Joanny Banek przekształca się i sublimuje, jest coraz bardziej abstrakcyjny, oparty na symbolach. Takie są też te ilustracje”.
Wernisaż Joanny Banek: 16 kwietnia 2025, g. 18.00
Spotkanie autorskie z Anną Dragan: 16 kwietnia 2025, g. 19.00
Wstęp na wernisaż jest bezpłatny, w pozostałe dni w godz. 10:00-16:00 bilet wstępu w cenie 10 zł, w godz. 16:00-18:00 wstęp wolny.
Wystawa „Synergia” czynna do 29 kwietnia 2025.
UWAGA! 17 kwietnia wystawa czynna do godziny 15.00, a 18 kwietnia czynna do g. 16.00.

Wystawa w kinie: Manet. Portrecista życia
Ta głośna wystawa w Royal Academy of Arts była pierwszą w historii tak pełną retrospektywą poświęconą sztuce portretowej Édouarda Maneta. W Londynie zgromadzono z tej okazji prace malarza z muzeów i kolekcji prywatnych z całej Europy, Azji i USA. Portrety Maneta nigdy nie zostały zbadane i zaprezentowane w formie monograficznej wystawy, mimo że stanowią około połowy jego twórczości. Artysta malował wizerunki członków rodziny, przyjaciół, znanych literatów, działaczy politycznych i inne sławy tamtych czasów. Wystawa składała się z ponad 50 prac; w tym portretów najmożniejszego mecenasa malarza, jego żony Suzanne Leenhoff, luminarzy literatury: Antonina Prousta, Émila Zoli i Stéphane’a Mallarmé. Portretowani często pojawiają się w trakcie wykonywania czynności z życia codziennego, co wskazuje na nowoczesne myślenie Maneta o portrecie pod wpływem fotografii portretowej. Film ukazuje także zakulisowe przygotowania do prezentacji wystawy, które normalnie pozostają niewidoczne dla publiczności, a także ciekawostki z życia Maneta i XIX-wiecznego Paryża.
czas: 90'
Bilety: 25/30 zł
czas: 90'
Bilety: 25/30 zł
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.
Kupuj więcej za mniej – sprawdź ofertę KARNETÓW